(必備)音樂學習心得體會

　　當我們積累了新的體會時，不妨將其寫成一篇心得體會，讓自己銘記于心，這樣就可以總結(jié)出具體的經(jīng)驗和想法。那么你知道心得體會如何寫嗎？下面是小編幫大家整理的音樂學習心得體會，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

音樂學習心得體會1

　　縣里組織了志愿者送課下鄉(xiāng)活動，我有幸參加了本次活動，在西凱努瓦縣兩位老師執(zhí)教的《小螺號》和《節(jié)日歡歌》兩堂音樂課，讓我深有體會，這兩堂課的共同優(yōu)點有：

　　1、注重聽覺體驗，每次聆聽都有明確的目的且循序漸進。

　　音樂課是痛覺的藝術(shù)，聽覺體驗是講授音樂的電子音樂基礎(chǔ)，應(yīng)貫穿在音樂教學的盡數(shù)活動古典音樂之中。但聆聽不是泛泛而聽聽，對學生提出明確要求，有助于學生帶著這個要求有必經(jīng)之地聽，聆聽才有效果。對學生聆聽的督促也要報請循序漸進，大體來說，可以分成三個階段：快樂感知地聽、分析理解地聽、評價鑒賞地聽。我認為它們可以與初步感受歌曲情緒風格、歌曲學唱處理、恨不得歌曲表現(xiàn)等要素大致對應(yīng)起來。比如“這首歌好象把我們張唱片帶到一個什么地方?”“今天，讓我們帶著愉快的心情去海邊好海灘嗎?出發(fā)吧!”這時的聆聽目的就是讓學生初步感受音樂的基本情緒、速度、基本節(jié)奏等。第二階段聆聽時，則注重從細微處入手，把注意力集中到旋律的起伏變化上，目的在于解決歌曲的關(guān)鍵點，之后讓學生對歌曲的情緒有了進一步深刻體驗后把歌曲唱準、唱好、唱出感情。如“你覺得歌曲中哪兩個音差異?”“哪句歌詞最能表達小朋友對小螺號的喜愛?”“小朋友是怎樣彈唱的?速度怎樣情緒怎樣?”，都是為了對歌曲的市場情緒、風格特點、旋律走向等的穩(wěn)步理解和把握，這樣學生在演唱的時候就能注意這些地方。第三階段，鼓勵教師學生對音樂有獨立的見解，懂得鑒別。如“你同時指出老師唱得好嗎?為什么?”“小螺號想和你們比一比，請你們再次聆聽——有信心比他唱得好看嗎?”這時的聆聽就有了評判的目的。

　　當然這只是大致的劃分，每一階段又可以根據(jù)不同的需要提出具體的聆聽。

　　2、以熱忱為動力進行愉快教育，注重審美體驗。

　　藝術(shù)來源于生活，音樂也不例外。兩首歌都是輕快的歌曲，離學生的生活實際有點距離，歌曲的節(jié)奏、曲子的理解都帶來了一定的`難度。為此，兩位老師都采用了一些圖片，以參觀游玩的方式激發(fā)學生的興趣，歡樂節(jié)日舞蹈，海邊微風的吹拂，拍擊歌曲節(jié)奏，讓學生感受到了海邊的與節(jié)日歡樂的氣氛。不僅熟悉了歌詞，也為歌曲的學唱作好了積極展開情感的鋪墊。這樣視聽結(jié)合、動靜結(jié)合，將學

　　生全身的每個細胞雖然融入融入到音樂之中，把他們從走道上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的國度，在輕松的氛圍中社會風氣得到審美愉悅。

　　3、教師與小學生平等對話，師生關(guān)系和諧融洽，教師笑容可掬，語言親切隨和，富有激勵性。同時過渡語的設(shè)計也環(huán)環(huán)相扣，引人入勝。

　　實踐證明，學生愛上某一門課往往是因為愛這門課的老師，所以教師對學生的態(tài)度很大程度決定了情感學生的情感平等主義。音樂作為一門藝術(shù)課，不僅是聲音的藝術(shù)，更是情感的藝術(shù)。所以作為一名音樂教師，傳達更應(yīng)該把美好的情感傳遞給學生。

音樂學習心得體會2

　　惟有不斷的自我發(fā)展戰(zhàn)略、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。

　　本次培訓活動通過即興伴奏實踐研究、合唱指揮、聲樂演唱技巧訓練和以及舞蹈基礎(chǔ)訓練中才的基礎(chǔ)訓練，每期傾聽各位專家的講座，我們都市型感到韻味無窮，收獲頗豐！

　　張建平導師的《合唱訓練》專題，從合唱指揮應(yīng)具備的素質(zhì)、聽辯能力、等方面進行了深入淺出的講解，結(jié)合練習通俗易懂的解析合唱歌曲，使我懂得了更多合唱的二重唱指揮的方法和技巧。

　　幽默風趣的陳常臺老師結(jié)合多部聲樂作品進行直率排練，參與合唱排練過程中會，學習陳老師的排練方法和指揮手勢，在舒心愉悅的開花結(jié)果演唱中收獲滿滿。

　　胡蕭老師《和弦的魅與創(chuàng)作的美》從和弦的顏色入手，講解聆聽和弦編配從貼切到復雜，通過歌曲《共產(chǎn)兒童團歌》進行編配豐富多彩的和弦去演奏、哪些演唱同時感受體驗?zāi)姆N伴奏效果，一曲《我愛上你，平邑》讓在座的老師欣賞到了他精湛的技藝。老師們無不嘆服，美哉！

　　感悟男高音歌唱家韓均宇先生的`講述和現(xiàn)場演唱讓我們中央歌劇院：歌唱是“精致”的藝術(shù)，必須具備豐厚自然風光。

　　樸實無華的魏會平老師、聲樂王子邱偉訓導主任、溫柔俊美的李會清老師等等，都給我們展現(xiàn)了一場民俗文化又一場別開生面的文化盛宴！令我們意猶未盡……

　　作為一名一線的音樂教師，要以樂育人，學無止境，藝無止境。在自立自強今后的組織工作中我會再接再厲，提高專業(yè)素質(zhì)，爭取把工作做的更好！

音樂學習心得體會3

　　隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到《音樂標準》中關(guān)于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關(guān)”四個領(lǐng)域構(gòu)建教學內(nèi)容和標準，是強調(diào)了學生經(jīng)驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內(nèi)容的整合，表明了突破傳統(tǒng)上以（學科知識）教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點，培養(yǎng)學生藝術(shù)能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。

　　一、課改帶來的驚喜是什么：

　　1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心，以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術(shù)的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術(shù)，聽覺體驗是音樂學習的基礎(chǔ)，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領(lǐng)唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”（聽覺的體驗）這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié)，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。

　　2、教師角色的轉(zhuǎn)變�！耙魳方逃�并不是音樂家的教育，而首先是人的教育�！苯�立起良好的師生關(guān)系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關(guān)注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現(xiàn)在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統(tǒng)一答案，音樂盡量不結(jié)束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。

　　3、以生為本，重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應(yīng)該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據(jù)學生的學習情況作出判斷，借助小組活動，學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現(xiàn)。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們?nèi)￠L補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作。“表現(xiàn)”是實踐性很強的音樂學習領(lǐng)域，是學習音樂的基礎(chǔ)內(nèi)容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調(diào)動學生的學習積極性，充分發(fā)揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結(jié)，最終將知識的獲取過程自覺轉(zhuǎn)化為一種實際的學習能力�？傄詾閷W生隨著年齡的長大，自我表現(xiàn)的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發(fā)展學生的個性，大膽放手展現(xiàn)自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，讓聽課老師都深受感染，這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。

　　4、為貫徹新音樂課改的精神，音樂教研、音樂培訓等活動出現(xiàn)前所未有的活躍，多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發(fā)展，一年來，我們分別在實小、二實小、城小、五中、六中、七中、梅仙中學、聯(lián)合中學、坂面中學組織開展了全縣性的及片區(qū)性的音樂課改課堂教學活動；召開了課改階段性小結(jié)會議；舉辦了全縣音樂課改實驗教學設(shè)計評選活動；教學課件評選活動；優(yōu)秀論文評選活動；成立了縣中小學音樂教育教學研究會；組織部分音樂課改教師培訓班；各中小學分別舉辦了觀摩教學、教學研討。

　　二、教材教學建議

　�。ㄒ唬┲匾暩枨�教學方法的研究。三年級要打好歌唱（獨唱、合唱）基礎(chǔ)，良好的習慣和技能要建立起來，課前要充分備好每首歌曲；教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱；要以審美體驗為核心，在歌唱內(nèi)容和內(nèi)涵的感悟和審美。

　　（二）要以生為本，大膽調(diào)整教材歌曲內(nèi)容，動聽的歌曲應(yīng)該讓學生多體驗；不好聽的，建議不唱，選擇課本外好聽的歌曲，盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。

　�。ㄈ�）欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑，也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分，我們要重視上好每一課的欣賞教學。

　　如何上好，提出幾點建議：

　　1、圍繞主題，安排有歌唱和聆聽的`內(nèi)容（演唱春天歌曲，欣賞春天的音樂或景象，或者跳春天的舞蹈），避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現(xiàn)象。實際表明，在動中欣賞音樂效果更佳；

　　2、要采用情感體驗和理性分析相結(jié)合的欣賞教學方式（教材已有明顯要求，如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術(shù)形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點，并能以肢體動作或者語言表達相應(yīng)的感受和理解），才能使學生較深刻領(lǐng)悟音樂的內(nèi)蘊和風格；

　　3、要根據(jù)音樂作品內(nèi)容引導學生從音樂入手，探討相關(guān)文化和民俗（為什么遼闊的草原會產(chǎn)生牧歌；為什么山歌與小調(diào)的歌聲不同）；

　　4、要多采用對比鑒聽的方法，讓學生在多種音響的對比中，豐富情感體驗、提高鑒賞能力（如，“牧歌”有多個演繹版本，小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽，體會更豐富）。

　�。ㄋ模�、“編創(chuàng)與活動”的教學是音樂教學的重要任務(wù)要把創(chuàng)編活動貫穿于各個教學過程中，加強對學生音樂創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，因為，音樂創(chuàng)造性活動是審美的主要形式，音樂教學脫離創(chuàng)造性活動就失去了生命力。在一、二年級已形成一定的節(jié)奏感的基礎(chǔ)上，要加強多聲部節(jié)奏練習（朗誦的、打擊樂的、聲勢律動的、合樂拍手、跺腳等）。同時也要關(guān)注聽唱、聽辯、編唱、即興旋律接唱和模唱。

　　課本中提供各種內(nèi)容和教學要求與方式，要盡量完成課本要求，除了按課本的方式，建議大家要設(shè)計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段：

　　1、節(jié)奏和旋律接龍、開火車；

　　2、聽旋律短句接唱尾音；

　　3、按提供的唱名（音符）即興編唱短句；

　　4、師生共同創(chuàng)編歌曲（搖籃曲、進行曲）

　　5、旋律創(chuàng)編：（1）加減音符；（2）改編歌曲，如，加上朗誦、拍手、律動等。

　�。ㄎ澹�“表現(xiàn)”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據(jù)。從各個版本的教材中，都能感到，對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現(xiàn)的要求和做法（如，藝術(shù)教材有：歌唱表演、聆聽表演、律動表演）。對此我們要重視“表現(xiàn)”的研究，新的音樂課標在“表現(xiàn)”領(lǐng)域提出具體的要求，說明了一切音樂教學活動都離不開“表現(xiàn)”。都應(yīng)該是邊學習邊表現(xiàn)，特別是音樂雙基的學習更要求在表現(xiàn)中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科，必須在玩中、動中展開教學，表現(xiàn)“比”玩、動“從本質(zhì)上講，要求更高，如果是沒有質(zhì)量盲目的活動是無意義的�！北憩F(xiàn)“應(yīng)該是學生將自己的音樂經(jīng)驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來，是有技能含量的。換言之，在”表現(xiàn)“中學習才能進步。既：欣賞、唱歌、編創(chuàng)、奏樂、識譜都應(yīng)該在表現(xiàn)中進行。建議：

　　1、學習常規(guī)要加強，養(yǎng)成愛表演的良好習慣；

　　2、重視節(jié)奏、律動、聲勢表演的訓練，訓練以及會表演的能力，以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質(zhì)（簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同）；

　　3、歌唱教學除了要聲情并茂，表演也要同步跟上。

　　三、課改存在的問題及音樂教師的反思：

　　（一）存在問題：培養(yǎng)時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動。

　�。ǘ�）音樂教師的反思：

　　1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢，體現(xiàn)音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現(xiàn)音樂獨特的藝術(shù)形態(tài)：和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術(shù)學習不可替代的審美和情感體驗。根據(jù)這樣的理解，教學中教師應(yīng)該充分挖掘音樂作品的藝術(shù)和文化價值，盡量向?qū)W生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂，如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美；b課堂教學設(shè)計應(yīng)從學生的經(jīng)驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調(diào)學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質(zhì)。

　　2、“綜合”應(yīng)從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應(yīng)該是以音樂為主線的音樂間以及相關(guān)文化間的綜合，要自然、生動。如欣賞電影音樂，首先想到的是音樂，為了探索電影音樂的性質(zhì)和牲，必然要涉及到電影表演藝術(shù)形態(tài)和情節(jié)等。總之，主和次要明確。而課程上的綜合應(yīng)該是分別由不同藝術(shù)學科的形成單獨切入教學，構(gòu)成的藝術(shù)綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內(nèi)多門藝術(shù)的拼湊和疊加。

　　音樂課堂不應(yīng)該只關(guān)注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應(yīng)適當?shù)�、有計劃的進入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術(shù)視野，提升審美品位。

　　3、合作學習不能流于形式�！昂献鲗W習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質(zhì)疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關(guān)鍵是合作質(zhì)量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作（全班、小組）。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優(yōu)化教學過程與質(zhì)量。

　　4、課堂教學內(nèi)容和模式要多元多樣，不應(yīng)該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應(yīng)該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學（節(jié)奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內(nèi)容和模式，讓學生感受更豐富的藝術(shù)文化獲得更生動而多樣的藝術(shù)養(yǎng)分。

音樂學習心得體會4

　　音樂是生活的一種必需品。柴米油鹽醬醋茶為我們的身體提供能量，而音樂作為一種精神糧食則為我們的感官世界注入了活力，牽動著我們的喜怒哀傷。音樂，以不同的形式，以不可阻擋的態(tài)勢，席卷、充斥著每個人的生命。

　　經(jīng)過了這一個學期的學習，不能說自己對音樂有了更深層次的理解，可能還只能從節(jié)奏的快慢，音調(diào)的高低中體會到情緒的變化，而不能真正把握音樂家想表達的主題。但是在音樂的廣度方面，在這一學期中，我真的領(lǐng)略了很多，可以說是經(jīng)歷了一次音樂之旅，享受了一次音樂的盛宴。歌劇、搖滾樂、音樂與美術(shù)的關(guān)系以及用日常生活用具來演奏音樂都給我留下了深刻的印象，下面我也會在這四個方面談?wù)勛约旱牧私馀c感受。

　　一：歌劇

　　歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)。以前的我對歌劇不感興趣，所以了解甚少，但聽了天才韋伯的《歌劇魅影》后，發(fā)現(xiàn)歌劇并不是我想象中那么枯索，它繞梁三日的動聽樂章、富麗堂皇的舞臺設(shè)計、精美絕倫的演出服飾都讓我著迷。現(xiàn)在的流行樂與之相比，真的顯得十分單薄無力，最多是在疲憊時用來放松而已，很難給人震撼的感覺，一種身心完全脫離現(xiàn)實，仿佛進入夢境的感覺。也許真的如老師講的那樣，我們還需鍛煉我們的耳朵，提升它的審美能力，這樣才能不錯失的經(jīng)典，才能享受到人類精神文明的精華。《歌劇魅影》自20xx年在中國開始演出以來，成為迄今為止在中國演出時間最長，場次做多的.國外音樂劇，這也再次證明了經(jīng)典的魅力。我尤其喜愛其中的《allIaskofyou》，男女主角的深情對唱讓人聽著聽著就會不覺地流淚，其歌詞描述的愛情同樣引起了我的共鳴。

　　二：搖滾樂

　　年輕人似乎都會愛上搖滾這種令人瘋狂的音樂，它充滿激情、聲嘶力竭，讓人難以抗拒�！禬e Are The Champions》和《WeWill Rock You》相信很多人都聽過，但卻不知出自誰手，包括我在內(nèi)。在音樂鑒賞課上，我才開始了解Queen這個曾經(jīng)風靡全球的搖滾樂隊，也進一步拓寬了我聽的搖滾樂的范圍。無數(shù)搖滾樂迷都懷念著六七十年代，那個帶著熾烈與灰燼氣息的瘋狂年代，那個由嬉皮士運動，朋克運動等等交織的年代。就在那個年代，Queen狂笑著，嘶吼著，揮舞著有力的拳頭消耗他們的青春，去撥開大片迷茫的濃霧，綻放出了有別于粗糙朋克們的華美與優(yōu)雅�！禔 Night At The Opera》無疑是他們的巔峰之作。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經(jīng)典，也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑。抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯落有致，張馳有度，真正呈現(xiàn)了一個多彩的皇后。Queen是朵艷麗的花朵，永不凋零。

　　三：用簡單的日用品演奏音樂

　　在老師給我們展示的各種音樂中，最令我震驚的就是STOMP樂隊的音樂。他們使用的表演用具都是非常簡單的日常用品，包括掃帚、垃圾桶蓋和打火機之類的破銅爛鐵，他們甚至還用自己的身體發(fā)出聲音。他們的演出沒有昂貴的樂器，沒有雅致的服飾，沒有輝煌的舞臺環(huán)境，但撲面而來的是生命的旺盛活力和生活的質(zhì)樸氣息。STOMP樂隊徹底顛覆了我對“樂器”這一概念的理解。從STOMP樂隊出發(fā)，我想我們也許會對身邊的聲音有一個新的檢視、新的反省、新的發(fā)現(xiàn)。真正的藝術(shù)真的隨處可及！影片中的樂手藉由彼此間練習過的默契，踩著相同的旋律步伐，創(chuàng)造出美妙的音樂，感覺上每個人的音類不同卻又很協(xié)調(diào)，簡直是令人嘆為觀止�？偠�言之，他們化腐朽為神奇，重組觀看者的感官經(jīng)驗，完美結(jié)合自然與藝術(shù)，不僅震撼了聽覺體驗，更震撼了視覺體驗。

　　四：音樂與美術(shù)

　　音樂很難對現(xiàn)實進行再現(xiàn)和描述，但極善于抒發(fā)感情和情緒，而美術(shù)又恰好充當了音樂從單純的音響到情感抒發(fā)這一飛躍的紐帶和橋梁。我們通過對音樂、音響的聽覺、想象而獲得各種視覺形象及畫面，進而引發(fā)出相應(yīng)的情感與情緒，這時候，幾乎人的所有感官都被調(diào)動起來，使音樂真正成為“音樂”，而不再是僅僅由旋律、節(jié)奏等機械組合出來的音響。當貝多芬的命運交響曲配上富有表現(xiàn)力的動畫，確實有助于我們對命運交響曲的理解。郭聲健先生在他的《藝術(shù)教育論》一書中也談到：“一切藝術(shù)都是心靈的藝術(shù)，只是各自所用的感性材料不同而已”。我想很多人在被要求描述音樂的起伏時都會自然而然地用線條的起伏來描述吧，這也再次證明了音樂與美術(shù)是互通的。

　　音樂不只是單純的旋律而已，它透著作者的情緒，承載著作者的思想，寄托著作者的希望。鑒賞也不是簡單機械地用耳朵聽而已，我們要用大腦去思考，用心去感悟�？傊�，音樂作為人身的必修課，值得我們一生去揣摩感悟。

音樂學習心得體會5

　　昨天晚上，一節(jié)別開聲面的音樂互動課在國培大廈的513教室進行，老師是一位漂亮的女士，雖然已經(jīng)退休兩年，但身材勻稱一點也不輸于年青人，再仔細看她的面目，你就不由得想到，年青時老師一定是一個大美女，面龐處處處充滿著精致，老師在三個小時的時間里，為我們講了很多關(guān)于音樂的有關(guān)知識，更重要的是她向我們傳遞的兩條讓我們這些小學老師終生不敢忘的東西。

　　一是音樂屬于每一個人。

　　我們常常認為音樂專屬于搞音樂的人，但老師向我們指出，音樂應(yīng)該屬于每一個人，對于一個人來說，音樂帶給他的絕不僅僅是消遣，它所帶給人的愉悅、心動，帶給人的思考和震憾，也許只有自己才會更清楚。

　　二讓學生直接面對他們生疏的東西。

　　在教學十六格的練習節(jié)奏的方法時，老師讓我們進行了很多方式的訓練，她特別指出了在教學中，不要讓學生面對熟悉的東西，而是讓學生們面對生疏的東西，這既是音樂現(xiàn)今所采取的教學方式，同時更是為了訓練孩子們的注意力和反應(yīng)能力，其實，我想說，這也應(yīng)該是我們其它科目教學所采用的形式，只有如此我們才能培養(yǎng)出愛學習愛思考的孩子，才能真正地讓學生投入地學習，否則我們的學習永遠只會停留在一種訓練技能的淺層階段，如此長此以往，我們的孩子們還怎樣才能成為擁有自我意識的人，還怎樣讓孩子們成為具有獨立學習和成長能力的'人。

　　三課堂的發(fā)散的思維方式。

　　在課堂中，我們常常會把學生拘泥于一種思維的狀態(tài)之中，并且還常常樂于此種思維，因為這樣的課堂我們更好把握，豈不知這樣的課堂讓我們的學生們成為了一個個的機器，不會思考，更不知如何表達自己機器，只有我們老師擁有發(fā)散的思維方式，同時更讓學生用發(fā)散的思維方式去思考，并且在教學中不斷地改變自己的教育教學方式，讓孩子們始終感受到一種學習的新鮮與新體驗，正如老師在課堂上所做的一樣，用不同的動作，不同的手勢，來表現(xiàn)同一個或不同的想法，讓他的課堂充滿趣味而豐富多彩。

　　對自己職業(yè)的堅定和對自己工作的灑脫。理念正確才能正確指導我們的行為，我們在教學中的一言一行，都要不斷地靠理念去支撐，更要靠我們不斷地學習和變化，只有如此我們的教育教學才會充滿不竭的動力。雖然老師只給我們上了一次課，但我分明感受到了一生的重大作用。

音樂學習心得體會6

　　要學生“動”起來，“綜合式、即興式”學習音樂，這是奧爾夫特別強調(diào)的又一個重要原則。 然而，這和我國音樂教學的所謂“綜合課”完全是兩種概念�？�爾·奧爾夫指出：學生在學習中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器（注），是一組很容易掌握的打擊樂器。同時，他還充分運用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱。音樂教師都會有這種體驗，學生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學生在課堂上在教師的引導下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。應(yīng)該指出，這種綜合能力的培養(yǎng)，也是完全符合我國面向全體學生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的，對改變我過教育長期以來以知識傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。

　　奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學習中，孩子不會把學音樂當成一種負擔或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的.掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時強調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神，華夏愛嬰還讓家長參與課程，父母與孩子一道學習、表演，讓課程更有樂趣和意義。 華夏愛嬰通過多年的研究與實踐實現(xiàn)了奧爾夫音樂教育真正的“本土化”。讓學員在充分理解奧爾夫教育理念的基礎(chǔ)上，真正掌握親子教育的實質(zhì)內(nèi)涵。在掌握教育實質(zhì)的基礎(chǔ)上，思考嬰幼兒的本質(zhì)、教師本身的要求、如何進行親子教育環(huán)境布置及其課程設(shè)置、開發(fā)等問題，并通過“練課”的方式進行實際操作。

音樂學習心得體會7

　　為期三天的奧爾夫?qū)嵺`學習即將結(jié)束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學，xx老師的安格隆教學，以及馬山的會鼓基本演奏教學。

　　在這個學習過程中，我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內(nèi)容都是靈活的，所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的`！

　　我非常推崇美國專家的教學，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點個人的創(chuàng)意，刺激學生發(fā)揮學習的主動性。六個小時的授課，教授了七個環(huán)節(jié)的內(nèi)容，有利于我們的學習，也讓我從中總結(jié)教學規(guī)律！謝謝！

　　xx專家從歷史、樂器構(gòu)造入手，掃盲式的進行安格隆的教學，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協(xié)奏，更可以獨奏，但是這種樂器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的關(guān)系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂器也表現(xiàn)出了文人的思想脈路。

　　再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節(jié)奏！但是，老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法，就學了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。

　　縱觀這次學習，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學習的內(nèi)容進行實踐，從而提高自己音樂教學。

音樂學習心得體會8

　　通過學習我對音樂教學的方法和手段都有了新的熟悉，要實踐新課程標準的新理念就必需轉(zhuǎn)變過去陳舊的教學方法，那么，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？

　　一節(jié)新授課，課程標準怎么設(shè)計，教學目標怎么選擇，教學重、難點怎么解決和突破，師生互動怎么處理，課后教學怎么總結(jié)等一切問題我們都要科學全面地考慮到。另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)基本功都要勝任你所教的專業(yè)，不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業(yè)基本功的訓練在課堂上顯得多么重要，我會本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)基本功力量的提高不行能通過短期的訓練就能達到，我會通過不斷的努力和勤奮練習體會進步的歡樂。

　　老師的基本技能我認為應(yīng)當包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做同學思想工作的方法；還包括聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應(yīng)當學會傾聽，這是一項交際的.基本技能，主要指師生間與生生間的相互傾聽，我覺得學會傾聽，可以提高課堂的有效性；說應(yīng)當是指一般話水平，并包含課堂表達、講解，假如老師課堂說出的話同學不明白，那確定會影響課堂教學的有效性；唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應(yīng)還是應(yīng)當讓同學多唱，在同學演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽同學的歌聲，對于發(fā)聲不準的樂句和節(jié)奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的同學學會。

　　在唱歌的基礎(chǔ)上，讓同學感受音樂的情感審美，讓孩子們在奇妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！基本的樂理學問以及唱歌技巧把握好以后，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的唱歌，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應(yīng)學的音樂學問和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的進展。

　　課程標準，擺在我們面前的不是音樂和音樂作品，而是人的各種可塑造的力量。我要努力培育自信的同學（如我行、我能等）。讓孩子們把生活中的藝術(shù)看成是舞臺上的藝術(shù)。每一個同學都情愿自己被關(guān)注，讓同學通過音樂學科的學習，使他們歡樂，提高生活質(zhì)量，“學會學習，終身歡樂”。

音樂學習心得體會9

　　解讀了《音樂課程標準》感受頗深。通過學習我認識到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎么突破，教學難點怎么解決都需要新課程標準的指導和幫助。一節(jié)課中怎樣讓學生學到一定的知識和技能，怎樣把同學們的學習積極性充分的調(diào)動起來，怎樣讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指導和幫助。不管從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)根本功都要勝任你所教的專業(yè)，要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)根本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能到達，要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。在唱歌的根底上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最根本靈魂！這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應(yīng)學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的開展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質(zhì)，我們試想一下，當你看到我們的學生數(shù)年后在為國家和人民做出了成績時，做為他們的老師快樂而愉悅的心情是他人不會理解的。

　　通過學習使我認識到《小學音樂課程標準》根本理念共有十點，每點都是精華，如果細細品味對我們的教學很有幫助。 以音樂審美為核心的根本理念，應(yīng)貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂根底知識和根本技能的學習，應(yīng)有機地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗之中。音樂教學應(yīng)該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學中，要強調(diào)音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術(shù)的審美表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵的整體把握，領(lǐng)會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。

　　興趣是學習音樂的根本動力，是學生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應(yīng)充分發(fā)揮音樂藝術(shù)特有的魅力，在不同的教學階段，根據(jù)學生身心開展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內(nèi)容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。教學內(nèi)容應(yīng)重視與學生的生活經(jīng)驗相結(jié)合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。

　　義務(wù)教育階段音樂課的任務(wù)，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應(yīng)面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應(yīng)以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。

　　每一個學生都有權(quán)利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與開展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供開展個性的可能和空間。

　　音樂課的教學過程就是音樂藝術(shù)的實踐過程。因此，所有的音樂教學領(lǐng)域都應(yīng)重視學生的藝術(shù)實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的根本途徑。通過音樂藝術(shù)實踐，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。

　　中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。在教學過程中，應(yīng)設(shè)定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內(nèi)容、形式和情景，開展學生的想象力，增強學生的創(chuàng)造意識。對音樂創(chuàng)造活動的評價應(yīng)主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。

　　音樂教學的綜合包括音樂教學不同領(lǐng)域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)等姊妹藝術(shù)的綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應(yīng)以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他藝術(shù)門類及其他學科的聯(lián)系。

　　應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內(nèi)容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的開展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和 社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應(yīng)納入音樂課的教學中。

　　世界的'和平與開展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調(diào)弘揚民族音樂的同時，還應(yīng)以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果。 應(yīng)在表達素質(zhì)教育目標的前提下，以音樂課程價值和根本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。評價應(yīng)包括學生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領(lǐng)域，更應(yīng)關(guān)注學生對音樂的興趣、愛好、情感反響、參與態(tài)度和程度。應(yīng)善于在動態(tài)的教學過程中利用評價起到促進學生開展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。

　　在以往的音樂課中我對弘揚民族音樂、理解多元文化、提倡學科整合這方面做的不是很好。在今后的課堂上應(yīng)注重這及方面對學生的培養(yǎng)。

　　四月份我有幸參加了20xx年臨沂市中小學音樂教育年會。這是我步入音樂教師生涯參加的第一次學術(shù)性會議，此次活動我聽了三節(jié)課和幾位老師的精彩點評，感受頗深，受益匪淺。綜合這次會議，我有如下感受。

　　第一點就是課堂氣氛調(diào)動問題。我是初中音樂教學。初中生大家都知道，處在生理和心理雙向發(fā)育的非常時期。叛逆，自尊心強，有自我意識但是又不原意像小學生一樣那么愛自我表現(xiàn)。所以就連平時最活潑的音樂課有時候都會上的沒有生氣。學生提不起興趣，我也覺的很沒勁，這一點應(yīng)該是讓很多老師最頭疼的地方。聽了來花老師一節(jié)課后，我從中學到了很多。雖說來老師講授的是小學教學，但是我覺得她那些調(diào)動課堂氣氛的方法是完全可以運用到初中學生身上來的。我能感受到來老師在“背學生”這一環(huán)節(jié)上下了很大功夫。課一開始來老師就教學生用方言向大家問好，非常好的激發(fā)了學生的情緒，接著隨著音樂自己跳了一段優(yōu)美的 舞蹈《達坂城的姑娘》。就像一塊磁鐵，一下子就把學生的注意力聚攏起來，就連我也深受感染，跟著學生一起產(chǎn)生了強烈的學習興趣。講課中，來老師不斷的用語言和肢體動作、舞蹈來引導學生，整節(jié)課都有條不紊。問題的提出起伏不大，知識的銜接也恰到好處，一步一步，環(huán)環(huán)相扣，易于學生接受。課堂上學生活動思考的也多，積極響應(yīng)老師，互動性強，學生們學的很輕松，愉快，樂在其中。而且課中，來老師不斷的對學生鼓勵和贊揚，也許在我們心里都不覺得有什么，只是些微缺乏道的評價。但是對于學生來說，老師的肯定在心里卻像一石激起千層浪，極大的增強了他們的自信心。我覺得這些這些做法都對調(diào)動課堂氣氛起到了很大的幫助。 第二點是教師自身良好的專業(yè)素養(yǎng)。聽這幾節(jié)課，我深刻的感受到教師自身的專業(yè)根本功是多么的重要，上好一堂好課，沒有扎實的根本功是不行的。不管是來花老師的舞蹈，臧子佳老師的彈琴范唱還是張海英老師的戲曲展示都顯示了一個音樂教師的音樂素養(yǎng)。正是因為有了這些過硬的根本功，學生們才能很快的進入學習狀態(tài)，跟隨老師扮演好自己的角色，配合老師出色的完成好一堂課。老師們還注重了新的教學方法，不再是單純的教唱方式，而是讓學生自己聆聽、感受。重視學生在創(chuàng)造性的學習活動中獲得愉悅的心理體驗。通過欣賞音樂劇《貓》，臧老師讓學生自己上臺重新演繹，來體驗感受《貓》劇中的感情色彩，從而到達課堂目的。而張老師在教《走進京劇》時，那么把樂器帶進課堂，分發(fā)給學生，讓學生自己打節(jié)奏，來感受京劇的無窮魅力，使學生更簡單的掌握了這節(jié)課。

　　第三點就是多媒體教學。這次聽課的幾位老師全部都運用了多媒體輔助教學，課件做的生動形象，具體直觀，可見他們在此是花足了功夫，多媒體教學的合理使用對教學效果有很好 ，可以使學生對新課產(chǎn)生濃厚的興趣，歌曲的多媒體欣賞使學生學習起來有更有動力，不再像過去單憑想像那么空洞乏味。極大的幫助了音樂教學，這在調(diào)動課堂氣氛上也能起到很大的幫助。

　　通過這次聽課學習，我覺得要上好一節(jié)課一點也不容易。幾位老師的課有很多值得我學習和借鑒的地方。冰凍三尺非一日之寒，我會吸取其中的精華，消化吸收。克服自己的缺乏，不斷改良自己的教學工作，并從中探索改良自己的教學方法，并進行及時有效的反思活動，提高和完善自己的音樂素養(yǎng)。

音樂學習心得體會10

　　從7月10日起，我們在武漢音樂學院進行了一周的學習，聽了多位專家報告�！蛾P(guān)于音樂課程標準解析》的專題報告，發(fā)人深醒。音樂教育家的報告《認真落實年段目標，努力提高教學的時效性》，又在理論的高度上，為我們的音樂課堂教學再一次明確了方向。23位音樂教師的課堂，更是異彩紛呈，對比反思之中，給我們有效的指導和深深的啟示，此次外出不僅讓我領(lǐng)略到了我國各省出類拔萃的音樂教師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的淺薄與不足�，F(xiàn)在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：

　　一、參賽內(nèi)容“全”，自身受益多：

　　這次優(yōu)質(zhì)課評選活動內(nèi)容全，此次優(yōu)質(zhì)課評選內(nèi)容包括：音樂與人的情感世界——別情、親情，在喜慶的日子里——春節(jié)序曲，步伐之歌——進行曲，走進西部——山西，民族音樂花環(huán)——新疆，乘著歌聲的翅膀——意大利名曲，舞蹈音樂天地——瑪祖卡舞曲等。多方面的教學內(nèi)容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同知識內(nèi)容教學的新思想。通過聽課，我對自己所教課本的優(yōu)勢有了更深層次的了解。這種全方位、多角度、多層面的聽課，使我對自己教學的不足有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，自身受益頗多。

　　二、課上展示“亮”，課下體會多：

　　講課的教師大多是各縣市的優(yōu)秀青年教師，因為年輕，所以有很多新理念；因為是代表，所以有很多特色。每一位上課的老師都以自己的特色詮釋著音樂課堂教學中生命的對話，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們一堂堂精心準備的課，在這里，我親身領(lǐng)略著他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的準確把握，體會著他們對學生的密切關(guān)注，他們在開啟學生智慧大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思考：

　　首先，精彩的導課非常重要。參賽的教師幾乎都精心設(shè)計了課堂導入，有的老師以錄像，有的以小游戲等活動導入新課。其中課題是《民族音樂花環(huán)——新疆》的一節(jié)課，老師首先說帶來幾個舞蹈片段，然后分別表演蒙古舞、傣族舞、新疆舞片段。問學生想不想學，直接明了，同時也激起了學生的好奇心。好的導課可以拉近師生距離，使

　　學生的向師性更強，積極參與教師的教學活動，提高課堂學習效率。

　　其次，扎實的專業(yè)功底和良好的教師素養(yǎng)也同樣重要。

　　教學是一門藝術(shù)，尤其藝體類教育更是一門藝術(shù)既然是一門藝術(shù)，那就要求任教老師必須具備較高的音樂文化素養(yǎng)。演、唱、彈、跳可以說是每位音樂老師必不可缺的能力。此次參加示范課的老師們的基本功都非常扎實，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。給我印象最深刻的是一節(jié)音樂游戲課《兩只老虎》。這節(jié)課的成功之處，就在教師也有一顆金子般的童心，善于揣摩學生的心理，使教學充滿了童趣，激活了學生學習音樂的興趣。

　　低年級學生最感興趣的是有情節(jié)、有形象的樂曲。這節(jié)課把孩子們已知的、未知的可愛的動物樂曲采集在一起，通過對比，去模擬和表現(xiàn)樂曲所描繪的音樂形象，去體驗音樂的諸要素。此為本課的特點之一。教師還采用音畫結(jié)合的方法，增強了教學的形象性、趣味性和創(chuàng)造性。課的一開始，教師以故事和簡筆畫吸引學生傾聽音樂，引導學生邊聽音樂邊做動作，這是一種很好的情緒體驗方式。通過表現(xiàn)音樂的高低、強弱、快慢，使學生對音樂的表現(xiàn)手段有了深一層次的認識。此為特點之二。第三個特點是讓學生在課堂上“動起來”。隨著音樂的流動，調(diào)動學生聽覺的動，視覺的動，思維的動，手動、交動、全身動。學生在動中感受音樂，在動中找到了情趣，在動中發(fā)展了想象，在動中愉悅了身心。

　　三，教師評價及時到位并且多方位。

　　教學過程中，幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價，對學生的贊揚和鼓勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言，在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。我認為“對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題給予一個準確的評價�！辈拍茏寣W生準確的評斷和調(diào)整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。

　　通過聽課，我清楚了一節(jié)課要上好，首先要：

　　1、要有新的教學理念

　　教學改革的成功往往取決教師先進的教學理念。當前深化教育改革、推進素質(zhì)教育的`一個重要的環(huán)節(jié)是如何充分發(fā)揮學生在學習中的主動性、積極性、情感性和創(chuàng)造性，使學生在學習過程中自覺、積極的探究。如果不能舍棄已有的固定模式和觀念，就不會注重發(fā)揮學生的主體作用。所以作為一名教師，要想上好課堂，必須在頭腦里有新

　　的教學理念。只有這樣，才會在課堂改革中注重能力、素質(zhì)的培養(yǎng)。

　　2、真誠的贊揚

　　對于那些缺乏自信的學生，真誠的贊揚他們?nèi)〉玫拿恳稽c成績最能激起他的學習熱情，仔細尋找發(fā)現(xiàn)他們的閃光點，并且及時，適當?shù)亟o予贊揚。如：你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內(nèi)在的潛力，甚至會成為他的人生轉(zhuǎn)折點。

　　3、中肯地分析

　　通過耐心細致又合理的分析，讓學生明白一個道理：也許別人在有些方面比你強，但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由于嗓音不佳，音唱不準或其他原因而不敢開口唱歌時，明確的告訴她，她的其它方面比別人強，鼓勵他用其他音樂形式表現(xiàn)音樂給學生增添勇氣，戰(zhàn)勝自卑。

　　4、多提供嘗試的機會

　　在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到成功的惡快樂。

　　5、設(shè)計的要求不必過高

　　在音樂課上有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅。

　　6、“快樂”教學，讓學生愉快學習

　　在教學過程中讓學生收獲快樂，找尋快樂元素，在放松愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標總提出的“以興趣愛好為動力、注重個性發(fā)展”剛好吻合�！翱鞓贰苯虒W的具體實施辦法。我們可以借鑒國外一些著名的教學法。其中德奧爾夫教學法是“快樂”教學的典范。它在創(chuàng)造培養(yǎng)、團結(jié)協(xié)作精神、自信心提高、與他人的社交能力及其他優(yōu)良個性的培養(yǎng)上都有著很大的幫助。我們還可以通過小型音樂劇、即興表演等形式來對青少年的性格進行重塑。

　　幾天的學習雖然很短暫，但是我對課堂最優(yōu)化教學的追求不會結(jié)束！幾天的聽課雖然辛苦，但每堂課細細地聽下來后，每堂課都有很閃光的亮點供我們參考、學習、借鑒，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。

音樂學習心得體會11

　　通過學習我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那么，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢？這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節(jié)新授課，課程標準怎么設(shè)計，教學目標怎么選擇，教學重、難點怎么解決和突破，師生互動怎么處理，課后教學怎么總結(jié)等一切問題我們都要科學全面地考慮到。另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)基本功都要勝任你所教的專業(yè)，不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業(yè)基本功的訓練提高顯得多么重要，我們要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認為應(yīng)該包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法;還包括聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應(yīng)該學會傾聽，這是一項交際的基本技能，主要指師生間與生生間的相互傾聽，我覺得學會傾聽，可以提高課堂的有效性；說（朗誦）應(yīng)該是指普通話水平，并包含課堂表達、講解，如果教師課堂說出的話學生不明白，那肯定會影響課堂教學的有效性；唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應(yīng)還是應(yīng)該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對于發(fā)聲不準的樂句和節(jié)奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的學生學會�；�本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以后，同學們會在老師悠揚琴聲的'伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應(yīng)學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發(fā)展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質(zhì)，我們試想一下，當你看到我們的學生數(shù)年后在一個個工作崗位上大顯身手，瀟灑倜儻，為國家和人民做出了不菲的成績時，做為他們的導師高興而愉悅的心情是他人不會理解的，這也是我從教多年的親身體驗。

　　最后，我真誠的希望我們的音樂同行老師們，苦練本領(lǐng)，愛崗敬業(yè)，無私奉獻，把青春的智慧和力量奉獻給新鄭的教育事業(yè)，為家鄉(xiāng)的繁榮和輝煌做出我們的貢獻！

音樂學習心得體會12

　　音樂融合課程，顧名思義就是音樂多元化的融合。它將電子音樂、古典音樂、搖滾音樂、民族音樂等多種音樂類型混合在一起，創(chuàng)造出了各種令人稱奇的音樂作品。在這門課程中，我們不僅能夠?qū)W會這些不同類型的音樂，更能夠鍛煉到自己的團隊合作能力、演奏技巧與音樂素養(yǎng)等。

　　在這門課程中，我不僅學會了新的音樂類型，還學會了與人合作的能力。在日常的學校生活中，我們常常獨自完成任務(wù)，但是在音樂融合課中，我需要與其他同學合作完成音樂作品。通過合作，我學會了傾聽、協(xié)作，更加了解到自己的缺點與不足。同時，在完成一首新的音樂作品時，我也體會到了創(chuàng)作的樂趣和自己的創(chuàng)造力。

　　第三段：如何有效地學習音樂融合課程。

　　學習音樂融合課程需要養(yǎng)成良好的習慣和態(tài)度。首先，需要掌握基本的音樂知識和技巧，建立基礎(chǔ)知識。其次，需要加強練習，練習可以幫助我們檢驗學習效果，并且掌握音樂技巧。最后，需要深入了解音樂的文化和背景，這可以更好的'理解音樂的內(nèi)涵和意義。

　　音樂融合課程不僅僅是一門音樂課程，更是一個藝術(shù)的綜合體。通過學習這門課程，我們發(fā)現(xiàn)音樂并不是一成不變的，音樂可以混合、改變、融合。同樣，在生活中，我們也可以嘗試與不同的人、事、物進行融合，通過創(chuàng)新和創(chuàng)造達到更好的效果。

　　第五段：總結(jié)。

　　學習音樂融合課程，不僅能夠開拓我們的視野，更能夠提高我們的學習能力和團隊合作能力。我們可以通過創(chuàng)作音樂作品，去傳達自己的情感和理念。在學習音樂融合課的過程中，我們不僅感受到了音樂的力量，更開啟了對于創(chuàng)新和創(chuàng)造的思考。其實，音樂的融合是一種可以改變和增強價值的力量。

音樂學習心得體會13

　　音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程，教學過程中，除了相對單純的知識和技能之外，體現(xiàn)更多地的是對藝術(shù)美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養(yǎng)學生全面發(fā)展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用�，F(xiàn)將我平時積累的一些做法與各位共享。

　　一、創(chuàng)設(shè)情景引發(fā)學生的學習興趣

　　“樂由情起”，這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數(shù)顆童心，正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內(nèi)涵，進而為提高學生的音樂素養(yǎng)鋪路搭橋�！扒椤备�是藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂，它引導學生感悟作者的創(chuàng)作意境。音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的情境、意境，使學生對音樂作品的內(nèi)涵達到一定的認識，才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育，就能夠提升審美情趣。

　　興趣是創(chuàng)新的基礎(chǔ)和源泉，成功中的喜悅和樂趣，會極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情，課堂中我的評價極為開放，而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發(fā)學生的好奇心，這就需要教師創(chuàng)設(shè)好情景。

　　在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統(tǒng)的'成排成行的座次形式改變成”擁抱形”，”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離，在”互動式”教學模式的啟發(fā)下，為創(chuàng)設(shè)與教學內(nèi)容相符合的情境。這種形式的排位方法，學生的興致得到極大地提高。

　　二、營造和諧，愉快，合作的教學氛圍

　　著名的教育學家蘇霍姆林斯基說：“在每個孩子心中最隱秘的一角，都有一根獨特的琴弦，撥動它就會發(fā)出特有的音調(diào)。”這就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動，總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道，形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面，我根據(jù)學生認識“最近發(fā)展區(qū)”為學生提供豐富的材料，從學生喜聞樂見的實物、實例入手，采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式，營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍，激發(fā)學生學習的興趣，喚起學生思維的能動性。

　　所以，和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術(shù)的無聲媒介，是啟迪智慧的無形鑰匙，是陶冶情操的潛在力量，能使教與學主體雙方產(chǎn)生情感上的交融和思想上的.共鳴，使教師教得輕松，學生學得扎實。

　　三、運用語言藝術(shù)的魅力

　　教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的第一要素，清晰的抑揚頓挫的語調(diào)和優(yōu)美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應(yīng)，也容易激發(fā)學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力？。因此，要使自己的課堂教學活動達到預期的目的，就要講究語言藝術(shù)的美。

　　1、音樂教學氣氛渲染

　　好的課堂氣氛，令學生如沐春風，如飲甘泉，人人輕松愉快，個個心馳神往，因此音樂教師運用語言藝術(shù)渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如，在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面：有的教師精神飽滿生動傳情，學生情緒高漲，注意力集中，教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中，都積極開啟智能的機器，共同探索著知識之迷；有的教師則不甚得法，講的口干舌燥，聲音嘶啞，而學生則毫無反映，整個課堂猶如一潭死水。

　　2、音樂教學肢體語言

　　音樂教師的肢體語言是教學的無語匯，它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明，充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性，使教學生動活潑，避免學生感到學習枯燥乏味。

　　音樂教師的動姿藝術(shù)可根據(jù)動作部位不同分為以下若干種類：身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息，包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化，眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”，眼睛是心靈的窗口，透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。

　　教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說：“教師的語言如鑰匙，能打開學生心靈的窗戶；如火炬，能照亮學生的未來；如種子，能深埋在學生的心里�！辈诲e，教師在整個教學過程中，通過教學中的多種語言的完美結(jié)合，使本來就“美”的音樂更錦上添花。

　　當然，音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面，作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環(huán)節(jié)中，應(yīng)當一切都按照美的規(guī)律，符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識，接受美感的熏陶，培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。

　　首先中國民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應(yīng)重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術(shù)學科獨特的功能，同時運用優(yōu)秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養(yǎng)學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的升華。

　　其次教師應(yīng)該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質(zhì)人才。作為審美教育為主導者的教師，既要有相當水平的專業(yè)知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當?shù)慕逃�教學方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現(xiàn)手段，同時掌握正確的欣賞方法，領(lǐng)略韻味，理解作品豐富的表現(xiàn)力，把握住音樂作品的情感內(nèi)涵。教師對授課的內(nèi)容有個通盤設(shè)計，合理布局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內(nèi)容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。

　　最后教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣，不僅可以發(fā)散學生的思維，增加教育的內(nèi)涵，更重要的是它有利于引起學生的共鳴，教師要善于抓住這一點，培養(yǎng)學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果，最終實現(xiàn)綜合審美的目的。

　　總之，運用民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，打開民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養(yǎng)，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現(xiàn)我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。

音樂學習心得體會14

　　近年來，在音樂和美術(shù)領(lǐng)域，越來越多的人開始嘗試將這兩種藝術(shù)形式進行融合。音樂和美術(shù)在表達方式和藝術(shù)效果上有著諸多共通之處，通過它們的融合，可以創(chuàng)造出更為豐富、獨特的藝術(shù)體驗。在我的探索過程中，我深深地感受到了音樂與美術(shù)融合所帶來的樂趣和心靈的震撼。

　　首先，音樂和美術(shù)融合的藝術(shù)形式為我們提供了更全面的感官體驗。音樂依靠聲音的傳播方式來表達情感，美術(shù)則通過視覺形象來呈現(xiàn)。當兩者結(jié)合在一起，可以同時觸發(fā)聽覺和視覺的感受，讓人們能夠更加全身心地投入藝術(shù)作品中。例如，在一次音樂會上，我聽到了演奏家們完美的演奏技巧，同時舞臺上的燈光和美術(shù)設(shè)計也給我留下了深刻的印象。這些元素的結(jié)合，讓整個音樂會成為了一次全方位的藝術(shù)盛宴，使我能夠更加深入地感受到音樂所傳達的情感。

　　其次，音樂與美術(shù)的融合能夠創(chuàng)造出更為獨特的藝術(shù)效果。在過去，音樂和美術(shù)往往是獨立存在的藝術(shù)形式，分別通過自身的表現(xiàn)手段來傳遞信息和情感。然而，當它們結(jié)合在一起時，就會產(chǎn)生一種全新的藝術(shù)形態(tài)。通過音樂與美術(shù)的結(jié)合，可以給觀眾帶來更豐富的想象空間，達到更多層次的情感表達。比如，在一次藝術(shù)展覽中，我看到了一幅以音樂符號為主題的繪畫作品，畫面中的音符在流淌的線條中形成了一幅極具節(jié)奏感和動感的畫面，使我感受到了繪畫和音樂的完美融合所帶來的視覺和情感沖擊。

　　此外，音樂與美術(shù)的融合還能夠激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。藝術(shù)的魅力在于它能夠喚醒我們內(nèi)心深處的激情和創(chuàng)造力，讓人們能夠以自己的方式去感受和表達美。當音樂和美術(shù)結(jié)合在一起時，能夠激發(fā)人們多種藝術(shù)形式的創(chuàng)新。比如，在一次跨界合作中，我看到了一位藝術(shù)家用音樂和繪畫共同創(chuàng)作的作品，音樂家根據(jù)畫家的畫面進行創(chuàng)作，而畫家則根據(jù)音樂的旋律和節(jié)奏來繪畫。這種創(chuàng)新的方式不僅給觀眾帶來了新的感受和欣賞角度，也給創(chuàng)作者帶來了更多想象力和創(chuàng)造力的空間。

　　最后，音樂與美術(shù)的融合還能夠豐富人們的精神世界和提升心靈的境界。音樂與美術(shù)都能夠引發(fā)人們內(nèi)心深處的共鳴，讓我們的心靈在藝術(shù)的世界中得到滋養(yǎng)和安慰。通過音樂和美術(shù)的融合，能夠讓人們感受到更加深邃和寬廣的藝術(shù)境界。例如，我在一次音樂會上聽到了一首結(jié)合了聲音和光影的音樂作品，其中的和聲和和弦讓我陶醉其中，而伴隨的燈光效果則讓我感到仿佛置身于一個奇幻的世界里。這種體驗讓我感受到了音樂和美術(shù)融合所帶來的.精神愉悅和心靈共鳴。

　　綜上所述，音樂與美術(shù)的融合是一種令人心靈震撼的藝術(shù)形式。它不僅為觀眾提供了更全面的感官體驗，創(chuàng)造了更為獨特的藝術(shù)效果，還能夠激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力，豐富人們的精神世界和提升心靈的境界。在今后的藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中，我將繼續(xù)探索音樂和美術(shù)的融合，感受其中的無窮魅力，并將其運用于自己的藝術(shù)實踐中。希望通過音樂與美術(shù)的融合，可以為人們帶來更多的藝術(shù)享受和心靈的觸動。

音樂學習心得體會15

　　作為一名初入幼兒園的年輕教師，我對音樂課程一直充滿了好奇和期待。近期，我們開展了一系列有趣的音樂活動，讓我對幼兒園音樂風兒也有了更深的體會。在這段時間里，我深刻認識到音樂對幼兒的重要性，真正體會到了音樂活動對幼兒的積極引導，今天我將與大家分享我的心得體會。

　　首先，音樂課程能激發(fā)幼兒的創(chuàng)造力。在音樂課堂上，幼兒們通過歌唱、跳舞、敲打樂器等形式，表達自己的情感和想法。當我教授幼兒園音樂時，我鼓勵幼兒創(chuàng)造自己的音樂作品，自由地發(fā)揮他們的想象力。有一次，我們進行了一堂與樂器相關(guān)的課程，我給每個孩子選擇了一個簡單的樂器，讓他們自己創(chuàng)作一段簡短的曲子。在這個過程中，他們擺脫了“學習的束縛”，從中獲得了巨大的`樂趣。這不僅激發(fā)了幼兒的創(chuàng)造力，還提高了他們的音樂能力。

　　其次，音樂課程有助于培養(yǎng)幼兒的語言和表達能力。音樂是一種全球性的語言，通過音符和旋律，幼兒可以表達自己的情感和想法。在我們的音樂課堂上，我經(jīng)常引導幼兒們用歌曲來描述他們在生活中遇到的事情，或者表達他們對一個人或一個地方的感受。通過唱歌、表演和創(chuàng)造性地運用聲音，幼兒學會了更好地表達自己，也增強了他們的語言能力。在課堂上，我經(jīng)�？吹接變簜兎e極投入，毫不羞澀地用歌聲傳達自己的情感，這讓我深感音樂課程對幼兒的表達能力的積極影響。

　　此外，音樂課程還能培養(yǎng)幼兒的合作意識和團隊精神。在音樂課堂上，我經(jīng)常組織幼兒們一起合作，共同演唱或演奏。有一次，我們?yōu)橛變簣@的開放日準備了一場小型音樂會。我給每個幼兒分配了不同的任務(wù)，有的擔任指揮，有的擔任歌手，還有的負責演奏樂器。幼兒們通過互相配合，團結(jié)合作，完成了一場精彩的表演。通過這種合作，幼兒們學會了互相照顧和尊重他人的重要性，也體驗到了團隊合作的樂趣。

　　最后，音樂課程能促進幼兒的心理健康和情感發(fā)展。音樂具有獨特的情感表達功能，能夠喚起人們的情感共鳴。在音樂課堂上，我選擇了一些富有感染力的歌曲和旋律，通過歡快、悲傷、舒緩等不同的音樂表達形式，幫助幼兒們識別和表達自己的情感。我注意到，有些幼兒在唱歌時會流淚，這說明他們用音樂表達出了內(nèi)心深處的情感。與此同時，音樂活動也能幫助幼兒們放松心情，舒緩緊張的情緒。通過唱歌、跳舞和演奏樂器，幼兒們可以盡情釋放自己的情感，從而改善心理健康，提高情商。

　　總結(jié)起來，幼兒園音樂風兒讓我深刻體會到音樂對幼兒的重要性。音樂課程不僅能激發(fā)幼兒的創(chuàng)造力，培養(yǎng)他們的語言和表達能力，還能幫助他們學會合作和團隊精神，促進他們的心理健康和情感發(fā)展。作為一名教師，我將更加注重音樂的教學，幫助每個孩子用音樂來展示自己，發(fā)掘潛力，讓他們在音樂的海洋中享受快樂的成長。

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