音樂心得體會通用【15篇】

　　當我們受到啟發(fā)，對生活有了新的感悟時，可以尋思將其寫進心得體會中，這樣我們可以養(yǎng)成良好的總結方法。那么你知道心得體會如何寫嗎？以下是小編收集整理的音樂心得體會，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂心得體會1

　　事實上，在音樂作品的制作過程中，不只是單純的技術方面，要做出好的成品，關鍵還是人本身，即你的構思和創(chuàng)意。第二就是音樂本身，試想，一首無論是旋律，還是編曲、配器，都很低劣、難聽的歌曲，即使做的再好，也一樣不會引起別人的關注和喜愛。精致、用心、專業(yè)的錄制合成，只是給一首優(yōu)秀的音樂作品錦上添花而已。而且，在搞制作時，你自身的專業(yè)素養(yǎng)、對音樂的理解、把握能力、各種處理技巧、經(jīng)驗等也將發(fā)揮很重要的作用，甚至會影響你的制作理念。

　　當然，技術方面的因素也不容忽視，如果你對某款音樂制作軟件一點都不了解，操作不熟練，很多功能都不知如何實現(xiàn)，那無論如何，利用電腦和軟件，你是做不出任何音樂的。我一向不贊成把軟件操作放在音樂制作的第一位，更不主張瘋狂的下載和使用更多、更新、更五花八門的軟件。我覺得，現(xiàn)在很多音樂軟件功能都很強大，把其中一款摸熟、玩好就行了，而且，這類軟件的操作使用，大多都能舉一反三、觸類旁通。如果相同的設備和條件下，你做出來的音樂和別人比有明顯的差距，那一定是你在理論常識、操作觀念和使用技巧方面尚有欠缺。

　　說到底，在用電腦制作音樂的過程中，軟件只是工具，插件錦上添花，熟練的操作將使你事半功倍，而不斷總結的實踐經(jīng)驗、扎實的理論知識、質量上乘的設備、器材和有取舍的借鑒摹仿則會讓你的制作成品更趨專業(yè)。這里，我再次強調摹仿和借鑒的重要性，對于剛踏入音樂制作大門的初學者，這是絕對不能忽視的'一種最直接、最有效的學習方法。國內外有很多資深的音樂制作人、錄音師，出版發(fā)行了一大批制作精良的唱片、CD，這些現(xiàn)成的音樂就是我們學習錄音、制作的最佳教材。

　　必須要提及的是，在制作音樂的過程中，一定要首先保證原始音頻的錄制質量，這是關鍵和基礎，后期的各種效果添加和處理只能起到修飾和美化的作用，改變不了根本。一段有缺憾的音頻與其在各種處理上花費很多時間與精力，還不如重新錄制。很多時候，我們必需要熟練掌握和使用手中的硬件設備，如調音臺、樂器效果器等，對話筒的擺放、指向、距離等也要進行反復試驗和摸索，這能使你的作品質量更上一層樓。

　　目前，在音樂制作領域里有兩種觀點，一種贊成音樂創(chuàng)作與錄音制作分開，即把音樂交給音樂人，把制作交給錄音師，另一種堅持音樂和制作兩種能力都必須具備才能稱為真正的音樂人。這兩種觀點都有道理，我傾向于第二種觀點。我認為錄制合成也是音樂創(chuàng)作中不可缺少的一個環(huán)節(jié)。事實上，很多出版發(fā)行的唱片、CD都是音樂人自己一手全程包辦的(創(chuàng)作、演奏、演唱、錄音、合成、母帶制作)，錄制水平和成品質量都非常一流。

音樂心得體會2

　　反思對于一個教師來說是非常重要的，它能使教師對自己一學期的表現(xiàn)有個整體的回顧，現(xiàn)將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談：

　　一、教學實踐中的自我反思。

　　我在上每節(jié)課之前，都會在心中把要上的環(huán)節(jié)演一遍，考慮課堂上可能出現(xiàn)的狀況。每一堂課結束后，都會進行反思，考慮哪些教學設計取得了預期的效果，哪些精彩片斷值得仔細咀嚼，哪些突發(fā)問題讓自己措手不及，哪些環(huán)節(jié)有待今后改進等等。同時反思學生在課堂上表現(xiàn)出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發(fā)表自己見解的權利，這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來，可以實現(xiàn)教學相長。

　　音樂課上讓學生動起來，從生理到心理，從內容到形式，從教師的教到學生的學，從教學要求到教學組織，通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來，身體動起來，情感動起來。這種“動”，非“放羊式”的`亂成一團，是在教師的科學方法推動下、促引下，逐漸誘發(fā)學生的主動性，使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴，提高音樂修養(yǎng)，培養(yǎng)起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯(lián)想，從而增強對音樂的表現(xiàn)力。作為教師要努力營造一個動態(tài)的課堂，讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態(tài)享受，從而激發(fā)學生對音樂的創(chuàng)造欲望。

　　二、理論學習中的自我反思。

　　理論是讓一個人在思想上得到升華的最有價值的東西，作為教師要如饑似渴地學習和研究先進的教育教學理論，并自覺地運用理論反思自己的教學實踐，指導自己的教學活動，在學習中深刻反思，認真消化，并付諸于實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師：“讀書，每天不間斷的讀書”，“不斷補充其知識的大�！�。他認為，這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”，課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見，理論學習的重要性。今后我要加強理論學習，使理論與實踐相結合，促進自己教學水平的提高。

　　近幾年，通過自己的教學實踐，我對教師這個職業(yè)有了一個更深的認識：孩子不是認知學習的工具，他們是具有鮮活生命，有獨特個性的完整的人；孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中，課堂教學道德應該成為完整的“人”的教育。

　　完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至于學生的學習程度，學生個體間的差異，卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時，課堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要時時關注孩子的學習情緒，學習狀態(tài)。沒有興趣，是學生厭學的主要原因。

　　在我的音樂課堂上，我時刻注重學生情感的培養(yǎng)，人都是感情動物，只有感情到位，興趣自然有了。例如我在執(zhí)教《小烏鴉愛媽媽》一課時，我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的聲音教唱，這樣一來，很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到，在這節(jié)課中，最大的成功在于學生懂得了要愛媽媽的思想，也有許多學生在這節(jié)課想到自己的媽媽，唱的淚流滿面，談體會也很深刻，這節(jié)課上的非常成功。

　　關注學生的學習情緒，學習狀態(tài)，就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長，要能從學生的眼里讀出愿望，當學生沒有信心時，要能喚起他的力量，要運用自己的教育機智，讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳！這才是充滿人性魅力的教育。

音樂心得體會3

　　音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經(jīng)驗，談一下我的教學心得。

　　第一，貫徹因材施教，分類施教。素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據(jù)學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示，這樣既提高了學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

　　第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調動學生的情感，提高學生的學習熱情。

　　第三，要利用學�，F(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更的.調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上每一堂音樂課。創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

　　第四，要及時點評，及時總結。每一節(jié)音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛、情感反應、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作總結，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活�？偨Y性發(fā)言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

　　總之，我們要善于總結，善于回顧，發(fā)揚的，取長補短，結合實際情況，更地實施教學任務，更地開展音樂教學工作。

音樂心得體會4

　　本學期認真研讀了xx年新修訂的《音樂課程標準》，此次研讀最大的感受是，xx版音樂新課標對于課程目標的闡述表達地更加具體，它使音樂老師更加清楚的認識到，音樂課程在德育、智育，美育方面所應達到的程度，教學過程、教學方法、教學內容、教材編寫等都應緊緊圍繞總目標展開。

　　其中總目標中有這樣一句話，給我印象非常深刻：“學生通過音樂課程學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動，探究、發(fā)現(xiàn)、領略音樂的藝術魅力，培養(yǎng)學生對音樂的持久興趣，涵養(yǎng)美感，和諧身心，陶冶情操，健全人格�！彼�清晰的闡明了通過音樂課堂情感態(tài)度的'培養(yǎng)，使學生建立起積極健康的人生態(tài)度、良好的審美能力的目標要求。這與我校藝術組承擔的市十二五課題《小學藝術學科情感策略運用的研究》中研究目標是一致的，音樂教學的核心就是培養(yǎng)學生的正確的審美觀。因此，此次課標研讀也讓我們藝術教研組進一步開展課題研究有了一定的底氣，相信在今后深入學習的過程中，我們還會發(fā)現(xiàn)更多的理論指導，當然同時也需要音樂老師們靜下心來潛心研究、宏觀學習，在理解課標的基礎上，聯(lián)系教學實際，積極思考。

音樂心得體會5

　　近日，我參加了一場關于歷史音樂的講座，這是一次令人難忘的體驗。講座內容豐富，涵蓋了古代音樂、中世紀音樂、文藝復興音樂、巴赫時代音樂以及現(xiàn)代音樂等多個時期和流派。通過這次講座，我深刻體會到了歷史音樂的魅力，并對人類音樂創(chuàng)作的發(fā)展有了更深入的了解。

　　首先，講座讓我對古代音樂有了全新的認識。講座中，講師向我們介紹了古代音樂的發(fā)展歷程以及與其相關的文化背景。古代音樂以民間歌曲、宗教歌曲和國王的歌曲為主要形式。通過聆聽具有代表性的古代音樂作品，我被它們樸實、真實的情感所打動。這些音樂作品像是古人與后世人溝通的橋梁，讓我感受到了古代人的生活態(tài)度和人文情懷。

　　其次，中世紀音樂是講座中的另一個重要環(huán)節(jié)。中世紀音樂對于后世音樂的發(fā)展影響巨大，也形成了獨特的風格。講師通過演奏中世紀的吟誦歌曲和合唱曲，向我們展示了中世紀音樂的獨特之處。這些音樂既莊重又神秘，融入了宗教元素，帶給我一種神圣的感受。講座中，講師還介紹了中世紀音樂的創(chuàng)作和演奏方式，使我對這個時期的音樂有了更深入的了解。

　　隨后，我們進入了文藝復興時期的音樂。文藝復興時期是歐洲音樂歷史上的一個重要時期，也是音樂創(chuàng)作和理論發(fā)展的黃金時代。在講座中，我了解到文藝復興時期音樂的特點是追求和聲的協(xié)調與均衡。講師給我們演奏了巴勒羅音樂和賦格曲等典型作品，讓我感受到了平衡和諧的美妙。除此之外，講座還介紹了文藝復興音樂的演奏方式，如用人聲演奏純器樂曲、配器演奏人聲作品等，讓我對當時音樂創(chuàng)作和演奏的技巧有了更深刻的了解。

　　而后，我們又進入了巴赫時代的音樂。巴赫是西方音樂史上最偉大的作曲家之一，他的音樂傲視同代，影響了后世音樂創(chuàng)作。講座中，我們聆聽了巴赫時代的宗教音樂和世俗音樂，被它們的華美和復雜所震撼。講座中，講師還向我們講述了巴赫的'音樂創(chuàng)作和演奏的技巧，使我對他的藝術成就有了更深入的了解。

　　最后，講座結束時，講師還帶來了現(xiàn)代音樂的作品，展示了它的創(chuàng)新和多樣性�，F(xiàn)代音樂是不拘一格的，它吸納了各種音樂風格和元素，涵蓋了古典音樂、搖滾、爵士樂等多種流派。通過聆聽現(xiàn)代音樂作品，我感受到了音樂創(chuàng)作的多樣性和包容性。講座中，講師還向我們介紹了現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作方法和技巧，使我對音樂創(chuàng)作的現(xiàn)狀和趨勢有了更全面的認識。

　　綜上所述，這次歷史音樂講座給我留下了深刻的印象。通過聆聽各個時期和流派的音樂作品以及講師的介紹，我對歷史音樂的發(fā)展和演變有了更深入的了解，也對音樂創(chuàng)作和演奏的技巧有了更全面的認識。這次講座讓我深刻認識到音樂是一種文化傳承和溝通的方式，不同時期和流派的音樂都蘊含了人類的智慧和情感。我希望通過自己的努力，能更好地發(fā)掘和傳承歷史音樂的美妙，為音樂的發(fā)展做出自己的貢獻。

音樂心得體會6

　　第一段：引入幼兒音樂表演的背景和重要性。

　　幼兒音樂表演是幼兒園音樂教育中的一項重要活動，旨在培養(yǎng)幼兒的音樂興趣和表演能力。幼兒通過表演音樂，可以鍛煉自己的身體協(xié)調性、表達能力和社交能力，同時也能增強他們對音樂的理解和欣賞。在這次的音樂表演中，我有幸作為一名幼兒園的老師參與其中。經(jīng)過準備和實踐，我不僅感觸頗多，也有了一些心得體會。

　　音樂表演需要一系列的準備工作，包括選擇音樂、編排動作、設計服裝等等。首先，我們考慮到幼兒的年齡特點，選擇了旋律簡單、易學易唱的兒歌。然后，我們認真編排了動作和舞蹈，保證了幼兒們在表演時能夠有條不紊地配合音樂。同時，我們也特意設計了一套色彩鮮艷、富有童趣的服裝，使幼兒們在表演中更加可愛動人。通過這些準備工作，我們?yōu)橛變禾峁┝艘粋�良好的表演平臺，使他們能夠盡情展示自己。

　　第三段：幼兒參與音樂表演的表現(xiàn)和收獲。

　　音樂表演是幼兒們展示才華和自信的舞臺。在表演中，幼兒們跟著音樂節(jié)奏，默契地配合動作，面帶微笑，充滿活力地演唱。他們的表現(xiàn)令人感到驚喜和感動，他們通過表演，不僅展示了音樂才能，也鍛煉了自己的表達和溝通能力。同時，音樂表演也給了幼兒們一個機會，讓他們在公開的場合中展示自己，培養(yǎng)了他們的自信心和勇氣。這對于幼兒的人格發(fā)展和成長具有重要的意義。

　　第四段：老師對音樂表演的觀察和反思。

　　作為幼兒園的一名老師，我對音樂表演有著深刻的感悟。首先，我發(fā)現(xiàn)幼兒們對音樂有著天生的親和力，他們能夠很快地接受和喜愛音樂。然而，在音樂表演過程中，他們也會面臨一些困難，比如記不住歌詞、動作不協(xié)調等等。因此，作為老師，我們需要在表演過程中給予他們支持和鼓勵，幫助他們克服困難，提高他們的表演能力。另外，我也發(fā)現(xiàn)在音樂表演中，幼兒之間的合作和團隊精神至關重要，通過表演，他們學會了彼此配合和互助，增強了他們的集體意識和團隊合作能力。

　　第五段：音樂表演對幼兒成長的積極影響。

　　音樂表演對幼兒的`成長有著積極的影響。首先，音樂表演培養(yǎng)了幼兒的審美能力和音樂素養(yǎng)，使他們對音樂有了更深層次的理解和欣賞。其次，音樂表演注重幼兒的身體協(xié)調性和表達能力的培養(yǎng)，讓幼兒在表演中感受藝術和鍛煉身體。最后，音樂表演提供了一個展示自己的舞臺，培養(yǎng)了幼兒的自信心和勇氣，使他們能夠更好地面對和適應社會。因此，幼兒音樂表演是一項非常有意義的活動，在幼兒園教育中應給予更多的重視和推廣。

　　總結：

　　幼兒音樂表演是一項重要的教育活動，通過參與音樂表演，幼兒們能夠鍛煉自己的表演能力和音樂素養(yǎng)，增強自信心并培養(yǎng)良好的團隊合作意識。作為幼兒園的老師，我深刻認識到音樂表演對幼兒成長的重要性，并愿意繼續(xù)在教育實踐中推廣音樂表演活動。我相信，通過音樂表演，我們能夠為每個幼兒打開一扇通往藝術的大門，讓他們在快樂的音樂世界中茁壯成長。

音樂心得體會7

　　短短的十二周很快過去，這門課也即將結束。依稀記得之前選課時對交響樂的好奇和陌生，但是現(xiàn)在那樣的感覺已經(jīng)完全變了，因為在老師的引領下我走進了交響樂的世界，結識了一位又一位音樂家，聆聽了他們的音樂，也領略了他們的人格魅力，才發(fā)現(xiàn)原來交響樂離我們是很近的，只要將心門向音樂打開！現(xiàn)將學習體會和收獲總結如下：

　　一、學習到交響樂的相關基礎知識1、交響樂是什么

　　交響樂又稱交響曲。是采用大型管弦樂隊演奏的大型器樂套曲，這種樂曲結構宏大，意蘊深廣，善于概括社會生活和人類思想的豐富內容，有巨大的戲劇性和感人魅力，是音樂表現(xiàn)的最高形式。

　　1、交響音樂主要是指交響曲、協(xié)奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。但其范疇也時常擴展到一些各具特色的管弦樂曲，如交響樂隊演奏的幻想曲、隨想曲、狂想曲、敘事曲、進行曲、變奏曲和舞曲等。此外，交響音樂還包括標題管弦樂曲。

　　2、經(jīng)典交響曲結構

　　第一樂章：奏鳴曲式，快板

　　第二樂章：復三部曲式或變奏曲，慢板

　　第三樂章：小步舞曲或者諧謔曲，中、快板第四樂章：奏鳴曲或回旋曲式，快板

　　3、交響樂隊和樂器的組成

　　交響樂隊是音樂王國里的器樂大家族，一般來說它分為五個器樂組：弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組和色彩樂器組。下面分組介紹各種樂器（它們都是從高音到低音的樂器）：

　　弦樂組：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。

　　木管組：短笛、長笛、雙簧管、英國管、單簧管、大管。銅管組：小號、圓號、長號、低音號。

　　打擊樂組：定音鼓、鑼、镲、鈴鼓、三角鐵等。色彩樂器組：鋼琴、豎琴、木琴、鋁板鐘琴等。

　　對于一些特殊曲目，還會加入其它的一些樂器，像嗩吶，喇叭，二胡等民族樂器

　　由于交響樂隊采用了這么多的樂器編制，所以它有著非常豐富的表現(xiàn)力。交響樂隊根據(jù)作品風格的需要，它又分為編制上的不同。如單管編制、雙管編制、三管編制、四管編制等等。

　　4交響樂欣賞相關禮儀

　　在欣賞交響樂之前應對音樂會演奏的曲目，作曲家的生平及創(chuàng)作背景以及樂隊狀況；應提前進入音樂廳并按票對號入座；著裝應正式，大方得體，禁止奇裝異服；鼓掌應適時適度；音樂會結束后應在座位上停留幾分鐘，等待演奏者謝幕后再有秩序退場等等。

　　二、了解了交響樂的發(fā)展概況

　　根據(jù)老師講述的順序，大概可以了解到，交響樂始于巴洛克時期（1600—1750）代表人物有巴赫、亨德爾，全面成熟于古典主義時期（1750—1827），代表人物有海頓、莫扎特、貝多芬；在浪漫主義時期（1827—1920）有了新的發(fā)展，代表人物有舒曼、肖邦、勃拉姆斯等；在浪漫主義的分支民族樂派中還誕生了大師柴可夫斯基。而在國內交響樂起步較晚，冼星海的《黃河大合唱》，何占豪、陳鋼的小提琴協(xié)奏曲《梁�！肥窍碛袊�際聲譽的國內作品。

　　三、名人名作的欣賞和感悟

　　雖然不敢妄言自己經(jīng)過短暫的學習已經(jīng)懂得了交響樂，但在學習的過程中，在聽到某個作品某些樂句時心靈上的觸動是真真切切，實實在在的。比如貝多芬的《命運》中鏗鏘有力的“命運敲門聲”，還有那一段不斷加強猶如排山倒海的節(jié)奏；《梁�！分忻鑼懘汉途懊�，鳥語花香的樂句，表現(xiàn)愛情美好的主旋律，以及“抗婚”里凄迷絕望的心聲。雖然不是很多，不是很系統(tǒng)，但我還是感到了交響音樂豐富的表現(xiàn)力以及音樂家通過音符表達出的充沛而深刻的感情。

　　除了對音樂家的偉大作品的感動，我還被很多指揮家的風采所折服，尤其是看了小澤征爾的指揮后，我覺得他好像渾身都散發(fā)著音樂的氣息。然后課下我查閱了小澤征爾的資料，了解到他艱苦的`求學經(jīng)歷，高超的指揮藝術，認真嚴謹?shù)墓ぷ鲬B(tài)度以及那個著名的“錯誤的音符”的小故事。這些都讓我深深體會到，這個世界是平的，努力付出總會有回報，只有真善美才能經(jīng)得起時間的考驗。

　　四、關于老師和課堂的幾點想法

　　1、一直有個問題不明白，為什么我們課間不休息，如果是因為正在播放樂曲不能終止，那在播放完后總可以讓大家有一個小小的休息，畢竟一口氣三節(jié)課讓人有點吃不消。

　　2、為什么我們的課堂只是老師的“一言堂”，個人認為可以有一些課堂互動，比如隨堂問一些小問題，或者提前預告下節(jié)課內容讓同學們去查一下相關資料等。這樣大家學得才有意思，否則真的會有點乏味。當然不排除有些同學是為了混學分，但肯定有不少同學對交響樂是真正感興趣的，豐富多彩的教學方式肯定會使同學們更感興趣，是課堂更具吸引力。

　　3、當然這只是我的一些小想法，如果有考慮不妥之處還請老師見諒。

　　以上就是我學習這門課的收獲和體會，感謝老師批閱。

音樂心得體會8

　　對于教齡已有20多年時間的我來說，這次培訓學習猶如為我打開了一扇窗，撥云見日，使我在一次次的感悟中豁然開朗。第一次參加如此高規(guī)格的培訓，這輩子也許也是最后一次，所以我非常珍惜這次來之不易的培訓機會，更希望通過參加此次培訓，能在教學能力、理論水平和專業(yè)素養(yǎng)上有較大提升。

　　人們常說“活到老，學到老”。在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，感觸甚深。因為每一天都要面對不同風格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。我得到的不僅僅是更多的知識，更重要的是一種教育理念的提升，一種帶著教育改革投身于教育事業(yè)的執(zhí)著信念。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經(jīng)歷。

　　在這12周的培訓中，分成三個階段。第一階段為理論學習階段，以專家授課為主，第二階段為專業(yè)知識和技能實踐為主，第三階段以企業(yè)實踐和結業(yè)為主。

　　第一個給我們授課的是吳靈芬老師。她被人們稱為合唱媽媽，聽了她的講座，才真正懂得和指揮的真諦。 “合唱中沒有我，只有我們�！薄�—這是吳靈芬老師給我們一個重要的合唱理念。吳老師說：指揮是邏輯指揮，不是打拍子。肢體語言要準確，核心字要準確，她強調動感教學。吳老師的講座，不僅讓我充實了更多的合唱與指揮的理論知識，更讓我領略了我國著名指揮家的風采，開闊了全新的視野。

　　另一位給我印象深刻的是陳家海老師。陳家海老師有著豐富的從事合唱指揮教學的實踐經(jīng)驗，及合唱指揮經(jīng)驗。他的`幽默風趣感染著每一位參加培訓的老師，大家激情高漲，仿佛又回到了學生時代。

　　漂亮的文琪老師對合唱排練的獨到見解和逐字逐句、深入細致的合唱排練工作，讓我更加了解了一個優(yōu)秀的合唱作品背后要付出多少艱辛的努力。文老師有情感的指揮和歌唱，使大家明白評判一個合唱團是否成功，除了自然和諧的聲音之外，還有歌唱狀態(tài)、歌曲情緒、作品風格等等方面。

　　我最敬愛是我們的班主任劉戀老師，她和藹可親、溫文爾雅、不急不躁，像一位母親。每天上課都比我們到的早，除了安排我們的學習日程，還得精心處理班級后勤上的大小事務，培訓老師提出的種種建議和意見，劉老師總也是盡量及時解決學員的困難，并滿足學員的要求，體現(xiàn)了一個優(yōu)秀的班級管理者應具備的能力素質，值得我們在自己的工作崗位上認真學習和借鑒。

　　生活班主任奚堯平老師，是大家公認的重慶“暖男型”老師，為我們創(chuàng)造了安心學習、刻苦鉆研的良好生活環(huán)境，解決我們一切的后顧之憂。每次外出觀摩學習總是在最前排為大家保駕護航，讓學員們充分感受到了國培大家庭的溫暖有愛和諧。我愛重慶、更愛重師，就像劉老師的名字一樣，對美麗的重慶有了更多的“留戀”和依依不舍之情。

　　一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

音樂心得體會9

　　時光如水，歲月如歌，一眨眼功夫，一年見習期滿了。在這初人師的一年里，我慶幸自己能走上向往已久的三尺講臺，實現(xiàn)了由學生向教師過度的角色轉變，真正適應了學校正常的教育教學生活，融入了xxx這個小學教師集體的大家庭中，從中感悟到了師風師德的重要，體會到了做教師的滋味，懂得了教師的責任，同時也促使我無論是學習能力、教學能力還是專業(yè)水平都得到較明顯的提升。當小學音樂教師原本非自己的初衷，一年下來與生朝夕相處，小學生天真無暇，渴望求知，使我增加了堅守小學教師崗位的信心，便暗暗給自己加油，決心以師德、師愛、師智、師能來要求自己，以愛播撒，用愛耕耘，讓孩子身心健康發(fā)展�，F(xiàn)將一年以來工作總結如下：

　　一、師者德先

　　“無德不成師，德高才范”，德是教師的靈魂，是教師的生命，作一名教師，不僅要有淵博知識，精湛技藝，更重要的是要有高尚的德。我知道作一名新教師，師德的修養(yǎng)，不能靠一朝一夕而就，也不能掛在嘴上，夸夸其談，要善于學習，用心修煉，從小事做起，從現(xiàn)在做起，從我做起，堅持不懈，持之以恒，我心里是這樣想的，也試圖這樣去做。一年下來我積極參加校內外各種學習和培訓外，還著重拜讀了三本書籍。一是蒼南縣教育局編的《做人民滿意教師》，二是美國作家哈蒙德遍的《優(yōu)秀教師是怎樣煉成的》，三是美國普恩的《給新教師的忠告》。對重點章節(jié)我做了筆記，寫了讀后感，其中名言名句時時催我上進，常常把我從挫折中扶起，使我堅定了小學教師崗位的信心，決心教育事業(yè)奮斗終身。

　　二、師者能重

　　學校要發(fā)展，教師是關鍵。人力資源是學校發(fā)展的第一資源，人力資源就是教師的專業(yè)素質和教師專業(yè)化程度，所以教師教育教學能力薄弱直接關系到學校辦學的興衰。作新教師我以名師目標，立足教學常規(guī)，做足做優(yōu)，不斷充實自己的基礎，盡全能向名師目標進發(fā)。

　　首先通過學習來提升自己。什么要學習，理由很簡單，因教育的地位和作用在變，教學目標在變，課堂在變，師生關系在變，沒有及時轉變角色，沒有足夠理論支撐，一切都難以應付，尤其是作一名新教師。因此我力求從以下幾方面來實現(xiàn)。一是讀書，“讀書會讓我們的教師更加善于思考，更加遠離浮躁，從而讓我們的教師更加有教育的智慧，讓我們的教育更加美麗”，我深受朱永新教授的真知灼見教導，于是我曾經(jīng)自己規(guī)劃了一個讀書計劃，一年下來我著重讀了四本書，分別是浙江省農(nóng)村中小學教師素質提升工程的`材料―《中小學音樂新課程教學設計、案例分析、教學評價》中的音樂教學案例與專題研究，新課程教學方法研究范例，以及教材分析與教案編寫專著等。初步掌握了教學設計、教學評價、說課和教學反思結構框架，明白了其中編寫意圖和方式方法。二是聽課，聽指導師的課，每次開公開課前，都得到了龍港五小的陳端陽指導師的指導，并聽她的示范課，指導師的駕馭課堂教學能力、調控能力、教學設計等，我羨慕之極，是我終身學習的榜樣。還聽了優(yōu)質課參評課，教研活動示范課，教師們嫻熟的教學技能，流暢的教學程序，互動的教學氛圍，都深深烙印在我心中。我不斷加以取長補短，縮短教學成熟期。最后還聽了校內同學科和不同學科教師的課，吸納課堂教學的精髓，豐富自己教學風格，提高自己課堂教學水平。

　　其次通過實踐來成就自己。教育是一門藝術，教學本質上更是一門實踐的藝術。所以教好書是教師專業(yè)成長的第一步。如何教好書，作新教師我首先上好每一節(jié)平常課，能根據(jù)本校學生實際來制定教學目標，預設解決重難點的方法手段和途徑，基本完成每課的教學任務，也逐步培養(yǎng)學生的學習興趣。第二努力上好上崗課，不管是校級還是縣級上崗課，我都十分重視，每次都求陳端陽老師指導，陳老師從目標制定、教法選擇、教學流程甚至課的導入和課的結束，都一一作了研究和指導，使我受益匪淺，進步頗大。第三積極參加學區(qū)青年教師賽課活動，與骨干教師同臺獻藝，從中鍛煉了自己膽量，也取得了較好成績。第四不斷總結教學經(jīng)驗，積極參加論文撰寫，每次開公開課后，都寫好說課稿，每次聽了示范課后，都寫好評課稿，試圖通過反復的練習，來加快專業(yè)發(fā)展。另外，我還開了博客，利用博客這個手段，把自己的點滴感悟在網(wǎng)上進行交流來提升自己。

　　再次通過反思來加快自己成長。音樂教師教學能力的提高是一個積累過程，而教學反思是教師積累教育教學經(jīng)驗、提高教學素質的有效方法。我注重每節(jié)課后反思編寫外，更注重公開課的教后反思、教學后記，并能從自我評價、他人評價、評價學生中進行自我反思，不斷總結、積累自己在教學過程中的所得、所思、所感，使自己不斷的成長。成長是一個過程，永無止境，反思是一個過程，永無終點。我愿反思教學過程終身。

　　三、師者勤是寶

　　勤能補拙，勤奮是師者的法寶。尤其是新教師更要勤奮學習，自覺修養(yǎng)，腳踏實地，奮發(fā)圖強，樹立遠大理想，努力實現(xiàn)奮斗目標。一年來，我著重學習了五本專著或有關學習材料，參加縣新教師培訓五到六次，讀書文摘卡達70張；并寫了學習心得體會一篇；校內外聽課達55節(jié)，并作記錄；校內外公開課3節(jié)，說課稿兩篇，評課稿兩篇，教后反思兩篇，教學總結一篇，論文兩篇。擔任三、四年級兩個年段音樂課時達16節(jié)，義務輔導學生表演節(jié)目；做到課時教案齊全，無漏備缺備現(xiàn)象，按時到校，從無遲到、早退、曠課現(xiàn)象，努力做一名合格的教師。

　　四、師創(chuàng)績，績強師

　　一年來，我嘗試著參加各種各類比賽活動，先后有兩篇論文在縣、學區(qū)論文評比活動中二等獎和一等獎。青年教師賽課活動，在校級、學區(qū)評選中分別一等獎和二等獎。初戰(zhàn)告捷，使我信心百倍，增加我參賽的勇氣和膽量，也使我提高了教育教學能力和水平，我將不懈努力，創(chuàng)造更好的成績。謝謝！

音樂心得體會10

　　離家一年多了。

　　獨在異鄉(xiāng)為異客，這十幾個月來最大的改變是白頭發(fā)越來越多。朋友問起，自嘲地笑一笑說：“唉，大不列顛的水硬�。　�

　　其實原因也只有自己懂得——白頭難免鄉(xiāng)愁。來到倫敦之后一直忙于學業(yè)，對全英中國學聯(lián)籌辦組織的各項活動了解不多。前日蹭了朋友一張免費票，有幸前往King’s College教堂，近距離欣賞幾位年輕中國藝術家的現(xiàn)場音樂會。能靜靜地坐在西方的教堂中享受原汁原味的華人音樂，這樣的經(jīng)歷估計不是每個人都能遇到的。馮方舟演奏的是李斯特的《b小調奏鳴曲》，一首30分鐘的'曲目。讓人驚訝的是，成千上萬個音符他竟能熟記于心，甚至在演出中閉著眼睛全憑記憶來彈奏每一個音節(jié)。

　　在小提琴協(xié)奏曲《梁�！分�，當張夏夏演繹到“樓臺相會”這一樂章中小提琴與鋼琴深情對白的時候，聚精會神的我忽然之間覺得臉頰蟄疼，抬手一摸，才發(fā)現(xiàn)淚水早已不由自主地落了下來。這一刻才體會到，原來這串熟悉到不能再熟悉的、表現(xiàn)古代男女愛情故事的音符，在此刻聽來卻是一首具有強大穿透力、無法克制自己情感的思鄉(xiāng)曲。能將音樂的感染力發(fā)揮至此，使人不得不對樂手們指間輸出的能量贊嘆不已。

　　再說說武赫的唱功，雖然本人沒有任何音樂修養(yǎng)，但每當她拔出一個高音來，都能使人心頭為之一震。那種自上而下的共鳴和喜悅感，絕對不是任何一首流行歌曲能形容的。回想起幾個月前宋祖英等人的倫敦新年演唱會，哎，說實話也不覺得有什么高下之分。張夏夏的小提琴、馮方舟的鋼琴和武赫的女高音，假如不是親眼所見，很難將聽到的和眼前的這幾位二十出頭的年輕人聯(lián)系在一起。

　　他們三人都是皇家音樂學院享受全額獎學金的高材生，小小年紀已有大成，不難想像，這些都是建立在他們數(shù)十年如一日的艱辛之上。作為年輕的音樂家，炫目光環(huán)之下那些曾經(jīng)的淚水和悲歡又有誰能了解。相信在不遠的未來，他們都將成為華人音樂界的佼佼者，發(fā)揮自己的力量為美妙的音樂藝術譜寫出新的篇章。

音樂心得體會11

　　音樂欣賞教學的心得體會音樂欣賞是音樂教育的重要組成部分，它是開闊學生視野、豐富想象力、激發(fā)創(chuàng)造力、培養(yǎng)審美能力的最直接而有效的途徑。要真正上好一節(jié)音樂欣賞課實屬不易。結合教學實踐，我認為抓住趣味、情境、想象三條主線，層層推進，就能取得事半功倍的效果。

　　一、激發(fā)學生音樂興趣。

　　小學欣賞教學要適應學生活潑好動、注意力難以持久的特點，盡量采用綜合性的音樂欣賞活動，引導學生調動身體的各個感官，全身心地投入音樂。

　　比如在讓二年級學生欣賞音樂童話故事《龜兔賽跑》前，我先出示了一幅美麗的圖畫，畫中描繪了一片美麗的大森林，在林子里住著許多可愛的動物，有小鳥、小猴、杜鵑和小鹿，還有驕傲的兔子和勤懇、謙虛的'烏龜。孩子們都非常喜歡小動物，他們馬上就被圖畫的內容所吸引。接著，我馬上把話題一轉，說：這些情景啊，同學們是通過看了這幅畫才知道的。

　　其實除了用圖畫能畫出樹林里發(fā)生的故事外，我們還能用音樂來講故事。今天，我們就一起來欣賞音樂童話《龜兔賽跑》吧!這樣一來，學生便產(chǎn)生了強烈的好奇心：音樂怎

　　么講故事怎么能聽懂它呢此時學生有了要聽的欲望，教師便可趁熱打鐵，有效地進行欣賞知識的傳授，從而達到提高審美能力的目的了。

　　二、培養(yǎng)學生審美意識。

　　一般的音樂欣賞分為三個階段：①官能欣賞;②情感欣賞;③理智欣賞，即產(chǎn)生聽覺器官功能上的快感，再進一步體驗作品所表現(xiàn)的情緒和思想感情，從而感覺到美，最后產(chǎn)生欣賞情感上的共鳴。要使學生產(chǎn)生這些審美感覺，就不可忽略情境創(chuàng)設的重要性。音樂是最具有情感性的藝術，我在課堂教學中充分利用錄音、投影、場景，創(chuàng)設集聲、情、樂為一體的教學情境，取得良好效果。

　　三、提高學生欣賞能力。

　　當學生對欣賞作品進行聽覺感受后，便開始分析、鑒賞音樂作品的過程，即由官能欣賞進入情感欣賞，這就需要展開豐富的藝術聯(lián)想。在這個教學過程中，一定要貫徹以教師為主導，學生為主體的原則，及時地引導學生展開藝術想象。音樂欣賞教學啟發(fā)學生的豐富聯(lián)想和想象，可以有三種方式，一是由描繪性音樂引起聯(lián)想，二是由情節(jié)性音樂引起聯(lián)想，三是由音響感知和情感體驗引起自由的想象。前兩種方式比較淺顯、易懂，也比較容易收到效果，較適合小學低年級使用，后一種方式需要有一定的生活經(jīng)驗以及相當?shù)男蕾p能力，比較適合在小學中高年級和中學使用。

　　可以利用生動形象的故事、詩歌、語言以及錄像、畫面、幻燈等，為學生在生活經(jīng)驗和理解音樂之間架起聯(lián)想和想象的橋梁。還可以采用比較的方法，如：不同音樂情感的對比，各種音樂表現(xiàn)手段的對比，各種不同演唱、演奏風格的對比等等，通過比較讓學生發(fā)表自己的評價和見解。還可以引導學生用詩歌、短文、和圖畫等形式表達自己對音樂的感受和體會。

　　學生的思維，發(fā)揮其聯(lián)想和想象，引導學生自己走進音樂中去發(fā)現(xiàn)、去探求。藝術美是形式美和內容美的集中體現(xiàn)，古今中外，人們一直通過科學追求真，通過道德追求善，通過藝術追求美。

　　其實，好的音樂作品本身無不體現(xiàn)著一個永恒的主題真、善、美。它能夠引起欣賞者情感上的共鳴和對藝術美的感受，從而增強對心靈美、語言美、環(huán)境美、行為美的全面追求。我在音樂欣賞教學中，應該以真、善、美來引導教育學生，使他們在欣賞過程中逐步樹立起正確的審美觀，高尚的人生觀，實現(xiàn)人的全面發(fā)展，達到通過美育全面育人的目的。

音樂心得體會12

　　在大學的音樂鑒賞課上，我學到了很多不同類型的音樂，不同國家的音樂文化，以及如何欣賞音樂。在這個過程中，我得出了一些心得體會。

　　第一點，要認真聆聽。音樂是一種語言，需要認真聆聽才能真正理解它。在聽任何一首音樂之前，在內心做好一些準備，把所有的注意力集中在音樂上。這樣，我們才能真正體會音樂帶給我們的情感和意義。

　　第二點，要注重細節(jié)。在音樂中，每一個音符、節(jié)奏、聲音的大小和強度都是有特定的含義的。鑒賞音樂的時候，要注意這些細節(jié)，理解它們代表的含義，以此更好地感受音樂帶給我們的情感。

　　第三點，不要局限于自己的喜好。在鑒賞音樂的過程中，我們往往會受到個人偏好的影響，而忽略了其他類型的音樂。但是，我們應該開闊自己的視野，嘗試去欣賞和理解不同類型的音樂和文化。只有當我們真正嘗試著去欣賞不同類型的音樂時，我們才能獲得更加全面和深入的音樂體驗。

　　第四點，了解音樂的歷史和文化背景。每一首音樂都有它自己的歷史和文化背景，如果我們了解其中的故事和情感，就可以更好地理解和欣賞音樂。例如，在聽巴洛克音樂的時候，了解這段時期的藝術氛圍和歷史背景，就可以更好地感受到這種音樂帶來源自于革教運動的思想和宗教情感。

　　第五點，體驗音樂的情感和意義。音樂給我們帶來的'不僅僅是聲音的美感，更在于它所能傳遞給我們的情感和思想。在慢慢地理解音樂后，我們應該嘗試去體驗它所傳遞的情感和意義，跟隨音樂去尋找自己內心的感受。

　　在大學的音樂鑒賞課中，我不僅學到了如何欣賞音樂，同時也體會到了音樂所帶給我們的慰藉和美感。作為一名大學生，通過音樂鑒賞的學習，我能更好地品味生命中的美好。

音樂心得體會13

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　　我從事音樂教學已經(jīng)十多年了，我們學校是農(nóng)村初級中學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經(jīng)常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節(jié)課，我發(fā)現(xiàn)：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發(fā)起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節(jié)省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經(jīng)說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發(fā)學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養(yǎng)起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求PPT教學，就會出現(xiàn)課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優(yōu)點。

　　我認為一節(jié)好的優(yōu)質課，應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節(jié)課的知識，在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化，融知識于娛樂之中，使學生學的輕松。那么，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢？

　　首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現(xiàn)在中學生的現(xiàn)狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的`流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節(jié)課堂氣氛。

　　其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發(fā)、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發(fā)學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產(chǎn)生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

　　第三、激發(fā)學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產(chǎn)生和發(fā)展人的認識；只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統(tǒng)不斷地吸取外界信息；正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。

音樂心得體會14

　　音樂是一門藝術形式，自古以來就伴隨著人類的生活，隨著時代的不斷發(fā)展，音樂也經(jīng)歷了許多變化和發(fā)展。現(xiàn)在，隨著科技和社會文化的不斷進步，音樂也步入了全新的時代，充滿了不斷變化和趨勢。在這樣的情況下，探討音樂趨勢的重要性也逐漸展現(xiàn)出來。本文將從音樂產(chǎn)業(yè)、流行趨勢、電子音樂、古典音樂以及后搖滾的五個方面，探討當今的音樂趨勢和心得體會。

　　一、音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展趨勢。

　　隨著信息化和互聯(lián)網(wǎng)技術的不斷發(fā)展，音樂產(chǎn)業(yè)的商業(yè)模式也在不斷變化。從唱片時代轉型到數(shù)字時代，唱片銷售的形式從實體店面轉向了在線銷售平臺，如今，音樂產(chǎn)業(yè)又迎來了全新的發(fā)展階段——流媒體時代。

　　流媒體服務不僅實現(xiàn)了音樂的精準傳播，更滿足了年輕人多樣化的消費需求。通過數(shù)字平臺，消費者能夠獲取到更多的`信息和更為精準的推薦。因此，音樂產(chǎn)業(yè)必須積極適應這一趨勢，借助流媒體服務來提高音樂作品的傳播度和商業(yè)價值，同時也為消費者帶來更便捷的音樂體驗。

　　二、流行趨勢的變化。

　　隨著時代的不斷變化，流行趨勢也不斷發(fā)生著變化。隨著年輕人美學和消費理念的逐漸影響人們審美的變化，觀眾們對音樂的需求也有了很大的變化。

　　例如，在過去一段時間里，嘻哈音樂在全球范圍內掀起了一股熱潮。但現(xiàn)如今，它的熱度已經(jīng)逐漸降溫，被一些新的流行趨勢所取代。目前，K—Pop的流行趨勢正逐漸上升。除此之外，流行音樂中，電子音樂、民謠和搖滾等元素也有著很多的延續(xù)，這表明了音樂趨勢不僅是一個簡單的變化，更是一個五花八門的混合體，需要時刻跟進。

　　三、電子音樂的崛起。

　　在當今的音樂領域中，電子音樂的崛起也成為了一個不容忽視的趨勢。眾所周知，電子音樂是通過電子設備和數(shù)字工具進行曲藝演出的音樂形式，這種音樂因其獨特的節(jié)奏和鼓點，而受到了現(xiàn)代青年們的喜愛。

　　如今，在世界范圍內，許多年輕音樂家和電子音樂制作人已經(jīng)開始探索電子音樂的可能性。同時，他們也開始嘗試將電子音樂與其他音樂元素進行結合，創(chuàng)作出更為多樣化和獨具個性的音樂作品。

　　四、古典音樂的繼承與發(fā)展。

　　隨著現(xiàn)代文化的發(fā)展，很多人認為古典音樂在音樂領域中的角色已經(jīng)不再占據(jù)重要的地位。但事實上，古典音樂在很多方面，仍是一種非常重要的聲音—很多傳統(tǒng)的音樂作品和器樂經(jīng)典都是源自古典音樂。

　　如今，一些藝術家開始探究如何將古典音樂與現(xiàn)代音樂進行結合，以達到新穎、獨具特色的效果。同時，很多青年音樂家也開始學習古典音樂，從而將其傳承下去。

　　五、后搖滾在當代音樂中的地位。

　　后搖滾是一種流行音樂的現(xiàn)代形式，它通常包含強烈的鼓點和吉他聲，致力于將古典搖滾和其他音樂元素進行結合。后搖滾因其獨特的音樂風格和聲音傳遞效果而逐漸成為了音樂領域中的一種趨勢。

　　事實上，在當今的音樂產(chǎn)業(yè)中，后搖滾仍是了很多青年音樂家的備選方案，他們認為后搖滾音樂風格獨特，同時又能與其他元素進行結合，創(chuàng)作出更加新穎和獨特的效果。

　　總之，從音樂產(chǎn)業(yè)、流行趨勢、電子音樂、古典音樂以及后搖滾等多個方面探討音樂趨勢的發(fā)展變化，可以感受到時代的變遷影響著音樂本身的內在變化，同時也提示著我們，音樂的發(fā)展是一個永無止境的過程，我們需要時刻關注和學習，以把握音樂發(fā)展的趨勢，并探索出更多創(chuàng)新和獨特的音樂元素與風格。

音樂心得體會15

　　即將開始期兩個月的教育實習，了讓整個實習工作更加順利地、目標明確地進行，我已經(jīng)有計劃地完成一些準備工作，現(xiàn)將這些工作總結如下。

　　大三我們音樂教育專業(yè)的老師和學院安排了我們到xx中學，xx附中，xx小學，xxx教育法培訓班等見習，讓我們提前了解老師這個教育平臺的工作。

　　xx中學的學生音樂素質比較高，接受能力也強，所以老師所教的內容會適當加深一點。而且每節(jié)課都很精彩。華師附中的聽課，又讓我了解一些初中這一環(huán)節(jié)的情況。

　　初中生和高中生之間是銜接的關系，但畢竟是不同的兩階段，年齡不同，還有思想的轉變。相對高中生來說，這些初中生要活躍一些，課堂氣氛也活躍，沒有高中生那么沉悶。對偶像的崇拜也熱衷，明顯一些，高中生就內斂多了。知識接受程度而言：初中生簡單一些，普通學生（非專業(yè)的學生）沒有什么音樂基礎，只要點到止，講一些基本的音樂知識就夠了，講得太深，太復雜，學生不懂，很容易讓學生失去了興趣，導致課堂氣氛沉悶，或學生在課堂上干些與音樂無關的.，那音樂課就失去它的意義了。

　　高中生相對來說，有了初中音樂知識作基礎，更注重創(chuàng)作，老師只是引導作用，但初中生就要老師的帶領，而且老師的領導也比較重要。五羊小學也是另一階段的學生，小學生一般都比較天真活潑，什么都敢嘗試，求知欲很強，主要就是引起他們的好奇心。

　　xxx教學法就是比以上三個階段更早的一個階段，這個階段歷也會分幾個小階段，整個來說就根據(jù)孩子情況擬定教法，讓孩子在輕松的情況下學習，不會是一種很硬的教與學的方式，即是玩中學。無論是那個階段的學生，都要以生本，從學生出發(fā)，讓學生在學到課本知識之余，主要是感受音樂。

　　每次見習下來每個同學都要寫見習心得，提醒我們今天學到了什么，有什么的感想，從而有什么啟發(fā)，接下來的實習做好準備。

　　還有教師師范技能方面的努力。粉筆字和普通話的訓練。在上個學期末，我們學院以每個班級的學習小組單位，組織進行微格試講，從研讀教材到編寫教案，最后是課堂試講，由小組成員進行點評，老師個別指導。整個微格試講訓練穿插在專業(yè)課的學習過程中，我們的微格教學能力有了一定的提高，試講訓練結束后，每人上交一份試講視頻作評分作業(yè)。上個學期實習選校結束后，我們隨即投入到實習隊的準備工作中去，與實習學校取得聯(lián)系，確定實習教材，明確整個實習流程，擬定實習前準備工作的計劃。

　　暑假期間我到母校進行了見習工作。帶了音樂主修生，聲樂，視唱，樂理等專業(yè)課。讓學生鞏固知識的方式方法。此外，還向老師們請教了教學問題，要求我扣緊新課標的教學理念并根據(jù)學生的實際情況進行教學設計，整個見習過程讓我受益匪淺，接下來的具體實習工作打下了良好的基礎。

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