奧爾夫音樂心得體會15篇(精)

　　當(dāng)我們對人生或者事物有了新的思考時，常�？梢詫⑺鼈儗懗梢黄�心得體會，這樣有利于培養(yǎng)我們思考的習(xí)慣。到底應(yīng)如何寫心得體會呢？以下是小編幫大家整理的奧爾夫音樂心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

奧爾夫音樂心得體會1

　　參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學(xué)音樂教師培訓(xùn)，受益匪淺。通過認(rèn)真細(xì)致地學(xué)習(xí)，我對教育教學(xué)工作的認(rèn)識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學(xué)業(yè)務(wù)能力和水平有不同層次的提高。

　　我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責(zé)。通過這次的學(xué)習(xí)我深刻的認(rèn)識到一名教師，應(yīng)該是教學(xué)能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展，才能更好的履行自己的職責(zé)。教師應(yīng)該緊密結(jié)合教學(xué)實(shí)際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學(xué)理論和教學(xué)實(shí)踐中的各種問題，進(jìn)行積極探究，以形成規(guī)律性的認(rèn)識。

　　1、終身學(xué)習(xí)。我們不僅要提升自身的.專業(yè)知識，還要學(xué)習(xí)方面，如教育學(xué)、心理學(xué)、課程改革理念等等。同時我們也要學(xué)會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學(xué)生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應(yīng)手。

　　2、提升個人魅力。作為一名教師，首先要讓學(xué)生喜歡你，喜歡聽你的課，進(jìn)而喜歡聽你的指導(dǎo)。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗(yàn)中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學(xué)生相處的過程中獲得學(xué)生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實(shí)踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。

　　3、熱愛學(xué)生。真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學(xué)生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學(xué)生對職業(yè)的熱愛，堅(jiān)決地走下去。

　　4、不斷反思。要想從工作中不斷提高自己的教學(xué)水平就少了這個環(huán)節(jié)；不斷的反思、改進(jìn)。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗(yàn)與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

奧爾夫音樂心得體會2

　　在這次培訓(xùn)中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征，讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂教學(xué)也是如此，將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的動作、游戲，幼兒一定特別喜歡。劉老師在領(lǐng)著我們做小游戲時，我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時，孩子們特別投入也特別開心。

　　我想好的`音樂教學(xué)應(yīng)該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。

　　通過這次培訓(xùn)，我認(rèn)為以后音樂教學(xué)中應(yīng)該讓孩子多聽、多感受。設(shè)計(jì)一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學(xué)音樂。

奧爾夫音樂心得體會3

　　xxxx年8月15日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，自主報(bào)名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓(xùn)活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學(xué)法，卻從沒有深入認(rèn)真的去學(xué)校了解過，對奧爾夫的了解也只局限在網(wǎng)上搜索到的一些有關(guān)奧爾夫教學(xué)的講解，現(xiàn)場親身體驗(yàn)活動還從未參與過，希望通過此次培訓(xùn)帶給自己對音樂課堂教學(xué)新的教學(xué)思路與方向。

　　在這次培訓(xùn)中，給我印象深刻的便是美國奧爾夫協(xié)會前主席克麗斯老師一天半的學(xué)習(xí)體驗(yàn)課，克麗斯老師用她的語言、身體、動作等，帶領(lǐng)和引導(dǎo)來全國各地的'音樂進(jìn)行奧爾夫音樂活動中，克麗斯老師采用輕松愉快的節(jié)奏游戲，或是音樂小樂器（例如節(jié)奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓）等，采用節(jié)奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動，讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學(xué)的趣味性，情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素，不需要用很多語言去接受，而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來，無論是“seven”還是“l(fā)a lala ”等節(jié)奏游戲，無不讓參與其中的老師看到了針對中小學(xué)生，作為教師的我們怎樣多形式的去設(shè)計(jì)我們的音樂課堂音樂教學(xué)方式，真的是如獲至寶，收獲頗豐！

　　非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺，讓我們有機(jī)會親身體驗(yàn)奧爾夫音樂教學(xué)的魅力！希望還能有更多的機(jī)會參與到這樣的培訓(xùn)中去，不斷開拓創(chuàng)新自己的音樂教學(xué)水平！

奧爾夫音樂心得體會4

　　奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點(diǎn)，因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點(diǎn)，因?yàn)樗鼜?qiáng)調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的'位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的根本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個根本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運(yùn)用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來襯托氣氛，而在第二曲中那么把原曲改成了盤旋曲式，參加了ABC三個插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然，這些對于小孩子來說會有點(diǎn)難，但是這種教育方法確實(shí)能將音樂課變得靈活，形式多樣。

　　當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運(yùn)用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)�？紤]到經(jīng)費(fèi)問題，不能提供相應(yīng)的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的開展中國的音樂教育。

奧爾夫音樂心得體會5

　　非常榮幸能夠去參加北京樂蓓兒音樂教學(xué)法培訓(xùn)。奧爾夫音樂，以前只是聽說過，但對這個音樂體系一無所知。通過培訓(xùn)我才知道，奧爾夫教學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的綜合性，將語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，從而提高幼兒的語言能力、理解能力和表演能力。在培訓(xùn)中，栗子老師的分享課《吃西瓜》采用了兒歌、拍手、做游戲、唱歌、身體動作，讓孩子互動，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂，最后栗子老師給每個小朋友分享了一塊西瓜，一堂課在愉快、輕松、活潑的`氛圍中結(jié)束，這讓我深刻體會到了奧爾夫教學(xué)法的美妙之處。

奧爾夫音樂心得體會6

　　卡爾.奧爾夫(1895-1982)，當(dāng)代世界著名的德國作曲家，音樂教育家。他的音樂劇作《卡爾米娜?布拉納》在目前世界舞臺上是演出最多的音樂作品之一。他將音樂作曲與音樂教育二者融于一身，形成獨(dú)具特色的音樂教育理念-奧爾夫教育體系。奧爾夫音樂教育是當(dāng)今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。奧爾夫教學(xué)模式為：“探索-模仿-即興-創(chuàng)造”。而“回歸人本”的原本性音樂教育是奧爾夫的教育理念。以語言(戲劇)、動作(舞蹈)、音樂以及視覺藝術(shù)為一體的綜合性、以即興為核心的創(chuàng)造性，以及扎根于本土文化為出發(fā)點(diǎn)的豐富多彩、獨(dú)具特色的開放式教學(xué)內(nèi)容和方法，使其在21世紀(jì)的今天仍保持著旺盛的生命力。奧爾夫音樂教育體系充分體現(xiàn)了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動發(fā)展”的三個基本要素，強(qiáng)調(diào)對學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”，因此，探討奧爾夫音樂教育思想，系統(tǒng)研究奧爾夫音樂教學(xué)法，借鑒其精華，促進(jìn)我們音樂教育的改革和發(fā)展，深化素質(zhì)教育，顯然是很有必要的。奧爾夫音樂教育法的基本思想，也就是對音樂教育的態(tài)度，就是“音樂只是手段，教育才是目的”。他的教學(xué)實(shí)質(zhì)就是：“讓孩子自己去做”始終使孩子感到是自己在與音樂合作。這就要求老師是個能歌善舞，能“出主意”、“想辦法”的多面手，是一個具有創(chuàng)造性的老師。因?yàn)楫?dāng)老師和孩子在一個愉悅、和諧的氣氛中學(xué)習(xí)音樂的時候，那種橫隔在師生之間的“代溝”便會悄悄的消失，老師儼然是個快樂的“大朋友”了，這與目前我國提倡的改革方向--快樂教育是一致的的!

　　奧爾夫音樂的教育理念，即原本性的音樂教育。原本性音樂不只是音樂本身，它是以節(jié)奏為紐帶，把動作、舞蹈、語言緊密聯(lián)系在一起的，它是一種由人們自己參與、創(chuàng)造的音樂，也就是人們不是作為聽眾，而是作為合奏者參與到音樂中去。原本性的音樂是接近自然的、源于生活的、能為每個人學(xué)會和體驗(yàn)的，非常適合于兒童。

　　奧爾夫在教育理念上強(qiáng)調(diào)人類性、原本性、實(shí)踐性、藝術(shù)性、系統(tǒng)性、挖掘人潛在的音樂性。在教學(xué)內(nèi)容上從朗誦、聲勢、節(jié)奏、歌唱、形體、讀譜、作曲、樂器、欣賞、戲劇等諸方面進(jìn)行訓(xùn)練。在教學(xué)形式上通過元素的、原本的、綜合的、探索的、即興的、創(chuàng)造的等各種手段實(shí)現(xiàn)其教育理念。音樂教育必須是通過自己實(shí)際唱、演奏來體驗(yàn)音樂并表現(xiàn)音樂感受。體驗(yàn)與嘗試，在這里意味一切。奧爾夫教學(xué)法提供了具有創(chuàng)新的、獨(dú)特的，充分考慮發(fā)展個性的、高度重視創(chuàng)造力培養(yǎng)的學(xué)習(xí)氛圍，提供了幫助孩子體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂的方法。特別是：引導(dǎo)孩子自己去探索音樂，創(chuàng)造感受體驗(yàn)音樂的方式;引導(dǎo)孩子自己去創(chuàng)造，對音樂感受及再現(xiàn)音樂的方法。奧爾夫原本性音樂教育的理念可歸納以下幾點(diǎn)：

　　1、綜合性

　　奧爾夫通過原本的音樂即語言(詩歌、朗誦)、音樂(唱、奏)舞蹈、戲劇緊密結(jié)合的形式去找回人類最接近自然狀態(tài)的感覺。

　　2、創(chuàng)造性(或稱即興性)

　　從即興開始的教育正是真正體現(xiàn)創(chuàng)造性的教學(xué)，他不是把現(xiàn)成的知識、技能傳授給學(xué)生，而是讓學(xué)生在游戲中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言，用自己的動作即興的做些什么，并用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂體驗(yàn)和學(xué)習(xí)，“即興”成為奧爾夫音樂教育體系中最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。

　　3、自生命開端的，親自參與，訴諸感性，回歸人本

　　奧爾夫說過：“我所有的觀念，關(guān)于一種元素性的音樂教育的觀念，并不新，我只是有幸地從今天的角度重新說出這些古老的、不朽的'觀念，并致力于實(shí)現(xiàn)它。”而什么是“老”，什么是“新”呢!孔子說：“性相近，習(xí)相遠(yuǎn)�！比祟悓ψ约旱母惺�、情緒、思想、意識，有一種本能的表現(xiàn)欲望，這表現(xiàn)，與其說是人為地去表現(xiàn)，不如說是自然地流露。《樂記》中寫道：“故歌之為言也，長言之也。說之故言之，言之不足故長言之，長言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故不知手之舞之，足之蹈之也�！边@段話再好也不過地道出了音樂的本質(zhì)和本源。人類的這種原本的習(xí)性，是共通的，從遠(yuǎn)古人類形成以來就存在。所以，這樣的習(xí)性和人類一樣古老。奧爾夫的音樂教育觀念，就是要從這個古老的源頭出發(fā)，去革新音樂教育：主要不是致力于教會學(xué)生學(xué)什么，而是啟迪發(fā)掘?qū)W生(特別是兒童)有生而來具有的這種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身;通過自然地表露自己的感受、情感;通過語言、動作、表演和音樂的全面的有機(jī)結(jié)合;通過提高學(xué)生的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。這樣的觀念實(shí)質(zhì)上是古老的，但對于千百年來背離了音樂的本源和本質(zhì)的許多音樂教育(包括教學(xué)法)卻又是新的。人類的認(rèn)知是從感性到理性，奧爾夫音樂教育就是通過感覺(即視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等)，去協(xié)調(diào)、發(fā)動各個方面的能力，讓兒童主動參與到游戲活動中，去體驗(yàn)、去唱、去跳、去抒發(fā)與宣泄。因此獲得這個經(jīng)驗(yàn)過程是人類學(xué)習(xí)的最主要途徑，是培養(yǎng)情商最重要的手段，是奠定智力的基石。

　　4、從本土文化出發(fā)

　　奧爾夫的音樂教育理念之所以在世界各大洲不同文化國獲得越來越多的認(rèn)同，其中一個重要原因恐怕就是這個體系強(qiáng)調(diào)從本土文化出發(fā)，充分尊重每種文化的形態(tài)。他強(qiáng)調(diào)用自己的文化去改造別的文化，這是一種對待世界不同民族及文化傳統(tǒng)的態(tài)度。所以奧爾夫教育體系培養(yǎng)的是一種對文化的態(tài)度--熱愛本土、本民族文化尊重世界各種形態(tài)文化的態(tài)度，并滲入所有教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)過程中的。

　　5、為全體兒童們

　　奧爾夫原本性音樂教育不但明確提出為所有學(xué)生的宗旨，同時教學(xué)中的唱、奏、舞、戲等綜合教學(xué)使學(xué)生在音樂課上能從多種渠道接觸音樂和發(fā)揮他們的才能。

　　奧爾夫音樂教學(xué)法的基本原則是：

　　1：培養(yǎng)健全的人格;奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為，在音樂教育中，音樂是手段，培養(yǎng)健全的人格才是目的。他所致力的音樂不是單純的音樂知識，而是融合音樂、舞蹈、詩歌、戲劇、美術(shù)等各種藝術(shù)為一體，以達(dá)到健全的人格教育;通過音樂把真、善、美的精神傳給孩子們，使他們在學(xué)習(xí)音樂的過程中凈化心靈、陶冶情操、做一個全面發(fā)展的人。

　　2：讓孩子們都來學(xué)習(xí)音樂;奧爾夫說：“我們的經(jīng)驗(yàn)告訴我們，完全沒有音樂感的兒童是罕見的，幾乎每一個兒童從某一點(diǎn)上都是可以去打動的，可以去促進(jìn)的。教育上的無能出于無知，經(jīng)常在這方面堵塞源泉、壓制才造成其它不良的惡果�！被�于此，奧爾夫設(shè)計(jì)的教學(xué)法是“有教無類”的教學(xué)法，讓每個孩子在美的音樂中都能享受到音樂的樂趣，得到精神上的滿足。音樂教育不當(dāng)只是培養(yǎng)一兩個音樂家，不只是天才和專家的權(quán)利，更應(yīng)該是培養(yǎng)更多聽音樂的人。因此奧爾夫提倡“玩中學(xué)”、“做中學(xué)”、提倡“元素性”的音樂把復(fù)雜枯燥的純樂理知識簡單化，用一些簡單的節(jié)奏、固定的音型、易學(xué)的樂器演奏技巧，使每個兒童都能很快的學(xué)會，并且是樂與去學(xué)、去做，從而激發(fā)兒童學(xué)習(xí)音樂興趣，培養(yǎng)他們的自信心和表現(xiàn)能力。

　　3：感知入手的原則;奧爾夫音樂教學(xué)法在講授知識的時候不是采用純理論的學(xué)習(xí)，他采用一種回歸自然的、從感知入手的教學(xué)法。奧爾夫教育的觀念是從古老的源頭出發(fā)，去革新音樂教育。他不是把理論作為先導(dǎo)，先講“為什么”，而是從感知入手，讓兒童直接去感知音樂。首先學(xué)會“怎么做”，然后再去解釋“為什么?”這樣的教學(xué)法更適合幼兒教育、小學(xué)教育和特殊兒童教育�？墒箖和�在快樂中變“要你學(xué)”為“我要學(xué)”。

　　4：即興性原則;奧爾夫音樂教學(xué)法提倡參與意識，即：“人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中”。在參與音樂活動中特別強(qiáng)調(diào)即興性，也就是充分發(fā)揮兒童的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。他經(jīng)常對兒童說：“你想怎么做”而從不對兒童說“你做錯了”，這樣無疑保護(hù)了兒童的積極性，使他們大膽的無憂無慮的在音樂的天地中表現(xiàn)自己。奧爾夫音樂教學(xué)法重要的一點(diǎn)是“讓孩子自己去做”，因此他選擇的教學(xué)內(nèi)容也是適合兒童特點(diǎn)，難度不大，每個孩子都能跟的上。使每個孩子覺得自己始終只是在做游戲，是在跟音樂進(jìn)行愉快的合作。他強(qiáng)調(diào)的即興性，是更主動更有效的學(xué)習(xí)音樂的方法。正如奧爾夫所說：“兒童在早期所體驗(yàn)的一切，在他身上得以被喚起和培養(yǎng)的一切，對起畢生是起決定作用的”

奧爾夫音樂心得體會7

　　懷著激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓(xùn)。這讓我又想起高三時，為了考大學(xué)而選擇獨(dú)自外出學(xué)習(xí)的那半年，雖然最終填報(bào)志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強(qiáng)大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實(shí)。

　　“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術(shù)特長生的實(shí)施，讓我對音樂教學(xué)的道路，看到了一道曙光。來學(xué)習(xí)來充電是正確的選擇。

　　再來說說這次的學(xué)習(xí)吧，期待許久啊，看著讓自己有點(diǎn)肉疼的學(xué)費(fèi)，但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習(xí)的內(nèi)容，還是值得的。簡單的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學(xué)吧。

　　現(xiàn)下流行的音樂教學(xué)法中，以德國奧爾夫音樂教學(xué)法，匈牙利柯達(dá)伊教學(xué)法，瑞士達(dá)爾克沃茲教學(xué)三大音樂教學(xué)體系為主。主要來說說奧爾夫教學(xué)法。

　　奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（CarlOrff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導(dǎo)元素性的'音樂思想。奧爾夫認(rèn)為，元素性的音樂決不只是單獨(dú)的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)活動，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強(qiáng)的樂器，孩子們學(xué)會了音樂結(jié)構(gòu)以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團(tuán)隊(duì)體驗(yàn)，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學(xué)會了參與和協(xié)作。

　　奧爾夫體系中最突出、最重要的一項(xiàng)原則就是即興的原則。奧爾夫認(rèn)為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動通過孩子的積極參與和唱奏實(shí)踐，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗(yàn)、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。

　　奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學(xué)活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認(rèn)為，每個不同的民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。

　　奧爾夫還強(qiáng)調(diào)，音樂教育所應(yīng)重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗(yàn)給人帶來的感受與體驗(yàn)，這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗(yàn)者體驗(yàn)到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達(dá)了自己的獨(dú)創(chuàng)、個性，豐富了自己的經(jīng)驗(yàn)。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達(dá)、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應(yīng)能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達(dá)伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。

奧爾夫音樂心得體會8

　　懷著激動地來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂的培訓(xùn)。這讓我又想起時，為了考而選擇獨(dú)自外出的那，雖然最終填報(bào)志愿時選擇留在了生我養(yǎng)地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強(qiáng)大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實(shí)。

　　“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在政策越來越重視們素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術(shù)特長實(shí)施，讓我對音樂的道，看到了一道曙光。來學(xué)習(xí)來充電是正確的選擇。

　　再來這次的學(xué)習(xí)吧，期待許久啊，看著讓自己有點(diǎn)肉疼的學(xué)費(fèi)，但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習(xí)的，還是值得的。的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學(xué)吧。

　　現(xiàn)下流行的音樂教學(xué)法中，以德國奧爾夫音樂教學(xué)法，匈牙利柯達(dá)伊教學(xué)法，瑞士達(dá)爾克沃茲教學(xué)三大音樂教學(xué)體系為主。主要來說說奧爾夫教學(xué)法。

　　奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（carlorff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導(dǎo)元素性的音樂思想。奧爾夫認(rèn)為，元素性的音樂決不只是單獨(dú)的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、為一體的整體的藝術(shù)。通過這些整體的藝術(shù)，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強(qiáng)的樂器，孩子們學(xué)會了音樂結(jié)構(gòu)以及保持同一個節(jié)拍。這種方式是體驗(yàn)，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學(xué)會了參與和協(xié)作。

　　奧爾夫體系中最突出、最重要的一項(xiàng)原則就是即興的原則。奧爾夫認(rèn)為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動通過孩子的積極參與和唱奏，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗(yàn)、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。

　　奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學(xué)活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎(chǔ)教材的。奧爾夫認(rèn)為，每個不同的民族和地區(qū)都應(yīng)采用這種方式。

　　奧爾夫還強(qiáng)調(diào)，音樂教育所應(yīng)重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗(yàn)給人帶來的感受與體驗(yàn)，這正是和音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗(yàn)者體驗(yàn)到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達(dá)了自己的'獨(dú)創(chuàng)、，豐富了自己的經(jīng)驗(yàn)。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達(dá)、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對的適應(yīng)能力，而這些給他們帶來終生的、自信和成功。這也是柯達(dá)伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。

奧爾夫音樂心得體會9

　　要學(xué)生“動”起來，“綜合式、即興式”學(xué)習(xí)音樂，這是奧爾夫特別強(qiáng)調(diào)的又一個重要原則。 然而，這和我國音樂教學(xué)的所謂“綜合課”完全是兩種概念。卡爾·奧爾夫指出：學(xué)生在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器（注），是一組很容易掌握的打擊樂器。同時，他還充分運(yùn)用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱。音樂教師都會有這種體驗(yàn)，學(xué)生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學(xué)生在課堂上在教師的引導(dǎo)下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。應(yīng)該指出，這種綜合能力的培養(yǎng)，也是完全符合我國面向全體學(xué)生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的，對改變我過教育長期以來以知識傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。

　　奧爾夫音樂的最大特點(diǎn)是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的.方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細(xì)雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識與合作精神，華夏愛嬰還讓家長參與課程，父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。 華夏愛嬰通過多年的研究與實(shí)踐實(shí)現(xiàn)了奧爾夫音樂教育真正的“本土化”。讓學(xué)員在充分理解奧爾夫教育理念的基礎(chǔ)上，真正掌握親子教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)涵。在掌握教育實(shí)質(zhì)的基礎(chǔ)上，思考嬰幼兒的本質(zhì)、教師本身的要求、如何進(jìn)行親子教育環(huán)境布置及其課程設(shè)置、開發(fā)等問題，并通過“練課”的方式進(jìn)行實(shí)際操作。

奧爾夫音樂心得體會10

　　奧爾夫音樂教學(xué)法他不是一種具體的方法，而是一種思想，一種對待音樂教育的態(tài)度。奧爾夫先生非常重視挖掘和培養(yǎng)每一個孩子的創(chuàng)造力。奧爾夫說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的。”他認(rèn)為每一個孩子都有創(chuàng)造力。老師從來不譏笑孩子們的創(chuàng)作，而是保護(hù)他們的勇氣，鼓勵他們再創(chuàng)作，在以后的學(xué)習(xí)過程中不論是那個學(xué)科，任何時候老師們都會抓緊時機(jī)給孩子們做創(chuàng)造練習(xí)。哪怕是短短的五分鐘或十分鐘對他們將來的一生都是重要的，對他們將來一生都會有很大的影響。且奧爾夫教學(xué)法明確指出：“教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生某個任務(wù)的時候，他怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件、方式、意愿做。這樣才能學(xué)得主動，發(fā)揮想象力和獨(dú)創(chuàng)性。重要的只是“做”的本身，怎么做，做得好不好那倒無關(guān)緊要，他如果不去做，那就是教學(xué)的失敗�！币虼送ㄟ^學(xué)習(xí)奧爾夫的教學(xué)方法，并結(jié)合實(shí)際，在課堂教學(xué)中，我認(rèn)為要注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于音樂，創(chuàng)造音樂的能力，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。下面結(jié)合我在音樂教學(xué)中對奧爾夫音樂教學(xué)法的實(shí)踐探索，談?wù)剮�點(diǎn)體會。

　　一、節(jié)奏為先導(dǎo)

　　節(jié)奏本身能獨(dú)立地表現(xiàn)一定的音樂意義，又是音樂、舞蹈和語言共同的基因，從節(jié)奏入手，可以通向三者中的任何一方，也可以把三者貫通起來，融為一體�！肮�(jié)奏先導(dǎo)”不是一條原則或一個公式，而是一種具體的方法。對于基礎(chǔ)音樂教育，節(jié)奏訓(xùn)練顯然占有著許多獨(dú)特的優(yōu)勢，節(jié)奏活動與孩子們的生理、心理節(jié)律有著直接的聯(lián)系，它比較單純，直感強(qiáng)，可以不借助于任何器具，僅用“肢體活動”來表現(xiàn)，易于著手，易于感受和領(lǐng)會。使孩子們參與音樂活動的技術(shù)難度降至最低的限度。節(jié)奏為先導(dǎo)，具體在每節(jié)音樂課，常以節(jié)奏開始，其內(nèi)容大都是兒歌或與該課主要內(nèi)容相一致的節(jié)奏內(nèi)容，作為其后教學(xué)的引導(dǎo)。一般先是進(jìn)行朗讀與拍手同節(jié)奏的類型，進(jìn)一步發(fā)展為朗讀與拍手，朗讀與踏腳，拍手與踏腳節(jié)奏互補(bǔ)的二重聲部節(jié)奏類型，最后可再發(fā)展為朗讀、拍手與踏腳的三重聲部節(jié)奏類型。節(jié)奏的訓(xùn)練，很少用譜，讓學(xué)生直接隨教師一起做聲勢動作，再配合接近人體的樂器(打擊樂器)的使用，讓學(xué)生在多次反復(fù)中記住它。同時為了培養(yǎng)合作協(xié)調(diào)等“非音樂”的素質(zhì)，或是為了使教學(xué)氣氛輕松活潑，也使用一些不是直接為本課的后續(xù)教學(xué)作引導(dǎo)的節(jié)奏內(nèi)容。

　　二、游戲?yàn)檩d體

　　按照奧爾夫元素性音樂教育的觀點(diǎn)，音樂教育首先是“育人”，要求在音樂教學(xué)中著重培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)，教材中的內(nèi)容不僅是簡易的、易被孩子們所接受的，并且最好帶游戲性，不能用成人性的，專業(yè)的尺度去要求和衡量。根據(jù)這一特點(diǎn)，結(jié)合現(xiàn)行教材，在教學(xué)過程中引入奧爾夫體系中大量的與培養(yǎng)音樂素質(zhì)有關(guān)的游戲，如：“我是集體的一部分”(進(jìn)行包括空間感、協(xié)調(diào)性和聽覺的`多項(xiàng)訓(xùn)練)、“聲音的傳遞“(由最初的聲音模仿到多聲部和聲的合唱訓(xùn)練，以及高度的思想專注、反應(yīng)敏捷性和集體協(xié)作等多項(xiàng)訓(xùn)練)等等。使音樂教學(xué)不限于音樂學(xué)科本身，也不限于只是智力因素的開發(fā)，而是注重于想象力、創(chuàng)造力、空間感、結(jié)構(gòu)感、美感、敏感反應(yīng)能力、注意力的集中與合理分散能力、平衡能力、記憶能力、協(xié)調(diào)合作能力等非智力因素的能力訓(xùn)練，特別明顯的是由于把教材內(nèi)容載入游戲之中進(jìn)行教學(xué)，將教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行分解，降低了難度，使學(xué)生在興趣濃厚的游戲中邊玩邊學(xué)，大大提高了學(xué)生在音樂課堂教學(xué)過程中的參與意識和參與能力，增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信。

　　三、課內(nèi)器樂教學(xué)

　　在音樂課堂教學(xué)中進(jìn)行大量的器樂活動，是奧爾夫音樂教學(xué)法顯著區(qū)別于其它教學(xué)法的特點(diǎn)。他更注重多聲部的音樂：常以卡農(nóng)，分組合奏，大合奏等形式，盡量不搞大齊奏，尤其要重視分組的練習(xí)和演奏。總體的演奏效果比較豐富和復(fù)雜，但其中每人的演奏都是比較簡易的，這樣去培養(yǎng)學(xué)生互相合作、配合協(xié)調(diào)的習(xí)慣，同時掌握了常用的歌曲伴奏形式以及較復(fù)雜的打擊樂合奏形式。

　　小結(jié)：

　　音樂及音樂教育本身并不是奧爾夫音樂教育的目的，人的整體素質(zhì)教育，才是教育的最終目的。而奧爾夫認(rèn)為，他的教學(xué)法應(yīng)當(dāng)是永遠(yuǎn)在不斷發(fā)展中，從不希望別人機(jī)械的幫用。這是非常正確而且是明智的。別的不說，單就我國班級設(shè)置學(xué)額偏多來說，照搬奧爾夫教學(xué)法就有困難，但這又絕對不是說，我們無法學(xué)習(xí)奧爾夫教學(xué)法的精髓。只要我們正視我國音樂教育的現(xiàn)狀，認(rèn)真的從國內(nèi)外先進(jìn)的教學(xué)法中吸取對我們有用的營養(yǎng)，就能以這些“他山之石”雕我國音樂教育這塊待雕琢之“玉”，走出具有中國特色的音樂教育之路!

奧爾夫音樂心得體會11

　　為期三天的奧爾夫?qū)嵺`學(xué)習(xí)即將結(jié)束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認(rèn)真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學(xué)，xx老師的安格隆教學(xué)，以及馬山的會鼓基本演奏教學(xué)。

　　在這個學(xué)習(xí)過程中，我很多的是想學(xué)習(xí)到老師的教學(xué)方法與教學(xué)模式。這些內(nèi)容都是靈活的，所以方法和模式對于初學(xué)奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的！

　　我非常推崇美國專家的教學(xué)，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點(diǎn)個人的創(chuàng)意，刺激學(xué)生發(fā)揮學(xué)習(xí)的主動性。六個小時的授課，教授了七個環(huán)節(jié)的內(nèi)容，有利于我們的學(xué)習(xí)，也讓我從中總結(jié)教學(xué)規(guī)律！謝謝！

　　xx專家從歷史、樂器構(gòu)造入手，掃盲式的進(jìn)行安格隆的教學(xué)，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學(xué)會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協(xié)奏，更可以獨(dú)奏，但是這種樂器，獨(dú)奏的可能性不大，真要獨(dú)奏，難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的關(guān)系，“窮則獨(dú)善其身，達(dá)則兼濟(jì)天下”。樂器也表現(xiàn)出了文人的思想脈路。

　　再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學(xué)一些敲鼓的'特有節(jié)奏！但是，老師采用的教學(xué)方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學(xué)習(xí)一下會鼓的基本演奏方法，就學(xué)了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學(xué)東西一定要得法。

　　縱觀這次學(xué)習(xí)，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學(xué)習(xí)的內(nèi)容進(jìn)行實(shí)踐，從而提高自己音樂教學(xué)。

奧爾夫音樂心得體會12

　　非常榮幸能夠去參加北京樂蓓兒音樂教學(xué)法培訓(xùn)。奧爾夫音樂，以前只是聽說過，但對這個音樂體系一無所知。通過培訓(xùn)我才知道，奧爾夫教學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的綜合性，將語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，從而提高幼兒的語言能力、理解能力和表演能力。在培訓(xùn)中，栗子老師的分享課《吃西瓜》采用了兒歌、拍手、做游戲、唱歌、身體動作，讓孩子互動，培養(yǎng)兒童的'樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。

　　最后栗子老師給每個小朋友分享了一塊西瓜，一堂課在愉快、輕松、活潑的氛圍中結(jié)束，這讓我深刻體會到了奧爾夫教學(xué)法的美妙之處。

奧爾夫音樂心得體會13

　　為期兩天的培訓(xùn)在今天結(jié)束，讓自己到了很多，也有很多的舍不得，希望以后還能參與這樣的培訓(xùn)活動，以下談?wù)勛约涸谶@次培訓(xùn)中的心得：

　　一、技能的提升

　　對于第一次接觸奧爾夫音樂的自己，我收獲到了很多，知道了一節(jié)課的是什么樣，知道每個環(huán)節(jié)需要進(jìn)行上課，老師會將每個環(huán)節(jié)的導(dǎo)入語都將給大家，讓自己覺得如果真的到自己上一節(jié)奧爾夫音樂課的`時候，好像自己也能夠上好。

　　上課中老師叫我們一起隨音樂做不同的律動，不同的聲勢，一首音樂變化不同的方式就可以上好多節(jié)課，也能夠更有意思，更吸引注意，之前在上課的自己，有時會覺得一首歌曲講過之后不知道還需要怎么反復(fù)去練習(xí)，跟著老師學(xué)過這些，也讓我在以后的中有了很多的想法，等到了很大的提升。

　　二、想法的提升

　　因?yàn)槲覀儗W(xué)校還沒有開設(shè)奧爾夫音樂課，還只是停留在一節(jié)正常的音樂課，通過這次的學(xué)習(xí)，我想以后自己是不是也可以將低段的音樂課，改成奧爾夫音樂課，或者在我的課堂上，多加入一些感受音樂、欣賞音樂呢！這樣可能孩子們的興趣點(diǎn)會更好，也會更加積極的參與到課堂中來。

　　總之本次收獲真的很多，很感謝老師兩天來的辛苦付出，也感謝老師對我們的負(fù)責(zé)，本次培訓(xùn)是我覺得自己培訓(xùn)學(xué)習(xí)中最認(rèn)真負(fù)責(zé)，也是我收獲最多的一些，再次感謝老師！希望可以還能和老師學(xué)習(xí)到更多的音樂知識。

奧爾夫音樂心得體會14

　　此次培訓(xùn)樂蓓兒的老師們?yōu)榇蠹耀I(xiàn)上了精彩絕倫的奧爾夫音樂示范課，課程內(nèi)容分別是《榨果汁》《棒棒糖》《跳房子》《吃西瓜》及排練大型音樂劇《印第安的鼓聲》。在這次培訓(xùn)中，既有聽力訓(xùn)練、節(jié)奏訓(xùn)練、律動訓(xùn)練、創(chuàng)造能力訓(xùn)練，又有說、唱、跳、奏、音樂劇表演。這是一種全新的幼兒音樂教育理念，一種全新的視覺盛宴，一種非常貼近生活化的教學(xué)，讓人輕松、愉快。

　　《榨果汁》《棒棒糖》《跳房子》《吃西瓜》的課例分享，老師用了很多的動作、樂器、小道具、韻白、歌曲等進(jìn)行教學(xué)。每堂課程都會先運(yùn)用大量的伴隨音樂做肢體動作的游戲，然后以節(jié)奏為基礎(chǔ)，運(yùn)用聲音造型（歌唱、朗誦）、動作造型（游戲、律動、舞蹈、戲劇表演）、身體造型（身體器樂活動的聲勢活動）及奧爾夫樂器讓孩子們在輕松的氛圍中掌握音樂知識；其次由游戲入手，進(jìn)行歌唱、律動、樂器合奏、即興創(chuàng)作，在游戲中學(xué)習(xí)到許多音樂常識及音樂基本能力，這是奧爾夫教學(xué)與一般教學(xué)法最不同之處，也是它最吸引人的原因。而孩子們在學(xué)習(xí)中承擔(dān)不同的分工，隨著節(jié)奏轉(zhuǎn)換不同的角色，耳朵聽、眼睛看、口中唱、配合各種動作，注意力自然集中起來，原本比較枯燥的音樂知識，奇跡般的在短時間里學(xué)會了。這就是奧爾夫音樂的魅力！

　　《綱要》中對幼兒園課程的基本理念是“教育內(nèi)容來源于生活，利用幼兒生活開展教育、教育服務(wù)于生活”，而這一理念在奧爾夫教學(xué)活動中得到了充分的體現(xiàn)。奧爾夫音樂教育首先是“育人”，教材內(nèi)容淺顯易懂，像這次的課例分享，都非常貼近生活，教學(xué)內(nèi)容載入在游戲之中，注重的'是幼兒的想象力、創(chuàng)造力、空間感、結(jié)構(gòu)感、美感及敏感反應(yīng)能力；在《棒棒糖》的課例中，老師引導(dǎo)幼兒探索各種樂器，感知不同音色，并學(xué)習(xí)各種樂器的敲擊方法，還鼓勵幼兒進(jìn)行即興創(chuàng)造伴奏，現(xiàn)場的氣氛非�；钴S，大大提高了幼兒在音樂課堂教學(xué)過程中的參與意識和參與能力，還增強(qiáng)了學(xué)習(xí)音樂的興趣和自信。在《吃西瓜》的課例分享中，老師利用吐西瓜籽多少的動作來反映音樂節(jié)奏的強(qiáng)弱和快慢，并提供主題音樂鼓勵幼兒進(jìn)行動作創(chuàng)造，鼓勵幼兒同伴間的合作，讓孩子們嘗試對已經(jīng)感知的東西進(jìn)行變化與重新組合，并在嘗試的過程中對孩子的獨(dú)立創(chuàng)作給予了鼓勵，更激發(fā)了孩子們學(xué)習(xí)音樂的興趣和無比的快樂。

　　這次的培訓(xùn)內(nèi)容豐富，教法生動活潑，在培訓(xùn)中深受我們老師的喜愛，讓我對奧爾夫音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。在今后的音樂教學(xué)中，我要向樂蓓兒mu&mo奧爾夫的老師們學(xué)習(xí)，體現(xiàn)奧爾夫的理念，突破傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式，回歸音樂的生活本源，以多元化的形式培養(yǎng)孩子們的想象力和創(chuàng)造力。

奧爾夫音樂心得體會15

　　今天是參加 “國培計(jì)劃（20xx）”鄉(xiāng)村教師坊名校緊缺薄弱學(xué)科（音樂）教師短期培訓(xùn)的第二天 。很榮幸參加了河南師范學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班 的學(xué)習(xí)，授課老師針對鄉(xiāng)村教師有目的、有層次的進(jìn)行了奧爾夫音樂課程的講解，奧爾夫教學(xué)法是一種先進(jìn)而獨(dú)特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計(jì)他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。

　　用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的'“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗(yàn)，這種感受和體驗(yàn)的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗(yàn)是十分重要的。

　　聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進(jìn)入節(jié)奏教學(xué)，所以運(yùn)用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。

　　利用聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小青蛙，馬蹄，鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進(jìn)行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。

　　奧爾夫樂器分有音高和無音高，打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨(dú)特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)、聽辨能力及合作能力。

　　在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與學(xué)生面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個教師與學(xué)生來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于語言的功能，這時教師需要站在學(xué)生的角度來思考，盡可能地讓學(xué)生能全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進(jìn)行音樂的教學(xué)，因?yàn)檫@不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了學(xué)生的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會學(xué)生什么，而是啟迫、發(fā)掘?qū)W生

　　具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機(jī)結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。 “奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。 以上是我的幾點(diǎn)體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進(jìn)的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。

【奧爾夫音樂心得體會】相關(guān)文章：

奧爾夫音樂說課稿04-19

奧爾夫音樂心得體會11-15

奧爾夫音樂心得體會06-09

奧爾夫音樂培訓(xùn)心得體會08-02

中班奧爾夫音樂教案07-03

奧爾夫音樂大班教案07-13

奧爾夫音樂培訓(xùn)心得06-28

奧爾夫音樂培訓(xùn)總結(jié)10-18

奧爾夫音樂教案優(yōu)秀01-29

奧爾夫音樂心得體會[通用]06-12