- 相關(guān)推薦
數(shù)碼時(shí)代的攝影畫面構(gòu)成的論文
相比傳統(tǒng)膠片攝影時(shí)代，數(shù)碼攝影中大量自動(dòng)技術(shù)和數(shù)碼技術(shù)的使用，使得數(shù)碼攝影的門坎有了很大程度的降低。在這種情況下，當(dāng)一名攝影者拿起相機(jī)的時(shí)候，他所面對(duì)的不再是傳統(tǒng)攝影中如何裝卸膠卷、如何準(zhǔn)確對(duì)焦、如何準(zhǔn)確曝光、如何沖洗膠片、如何印放照片等問題，數(shù)碼攝影師會(huì)跨越傳統(tǒng)攝影時(shí)代這些曾經(jīng)作為攝影門坎的問題，一躍進(jìn)入相對(duì)輕松簡(jiǎn)便的數(shù)碼攝影時(shí)代。而在數(shù)碼攝影中，攝影師首先要面對(duì)的問題便是攝影畫面的構(gòu)成。
攝影畫面的構(gòu)成實(shí)際上就是如何安排畫面中的視覺元素，使得整個(gè)畫面作為一個(gè)整體能夠?qū)⒅黧w和主題很好地表現(xiàn)出來。就畫面的構(gòu)成而言，除了經(jīng)典的三分法、黃金分割法等畫面構(gòu)成方法之外，中國(guó)畫創(chuàng)作中的布局這種方法實(shí)際上也經(jīng)常被用來幫助攝影師進(jìn)行畫面構(gòu)成，比如畫面的留白就是這種方法的一種具體應(yīng)用。
由于畫面構(gòu)成在攝影中有舉足輕重的作用，所以人們總結(jié)了很多種畫面構(gòu)成的方法。這些畫面構(gòu)成方法可以說是前人視覺經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，具有較強(qiáng)的普適性;但即使這樣也不是放之四海皆準(zhǔn)的畫面構(gòu)成方法。而另外一些總結(jié)出來的畫面構(gòu)成方法，比如S形畫面構(gòu)成法、之字形畫面構(gòu)成法等等，雖然在介紹時(shí)都會(huì)有實(shí)景拍攝的圖例作為說明，但是卻不具有普適性。實(shí)際上不管哪一種攝影畫面構(gòu)成方法，都是要在最終畫面中達(dá)到視覺均衡，那么我們對(duì)于攝影畫面構(gòu)成的探討不妨就從視覺均衡談起。
視覺均衡與視覺心理
視覺均衡實(shí)際上就是人腦對(duì)于外界物體映像的視覺秩序的一種心理反應(yīng)。如果這種映像有序組織和排列，符合人的視覺習(xí)慣，那么人的大腦便會(huì)獲得一種平衡、穩(wěn)定的感覺，也就是我們這里所說的視覺均衡。
在具體的攝影畫面構(gòu)成中，攝影師是在畫框框取的畫面中安排表現(xiàn)主體或是表現(xiàn)對(duì)象，通常會(huì)根據(jù)表現(xiàn)主體或是表現(xiàn)對(duì)象的不同，以及對(duì)最終畫面效果的視覺想象，最終決定將表現(xiàn)主體或是表現(xiàn)對(duì)象具體放在畫面的什么位置，考慮是在畫面中心，還是在畫面靠上、靠下、靠左、靠右等位置。處于不同的位置，整個(gè)畫面的整體效果會(huì)有很大的差異，但是原則上每一個(gè)可以放置的位置或者說每一種畫面構(gòu)成都各具特點(diǎn)，而且這些不同的畫面最終都要達(dá)到視覺上的均衡。
視覺均衡是一種心理均衡，它不同于現(xiàn)實(shí)物體體量和質(zhì)量的均衡，它主要是依據(jù)畫面的不同位置在觀者心理上的輕重來衡量的，通常物體處于畫面右邊位置的重量要超過畫面的左邊，處于畫面下方位置的重量要超過畫面的上方，這是人類長(zhǎng)期視覺經(jīng)驗(yàn)和視覺心理積累的一種結(jié)果。也因此，當(dāng)一個(gè)具有很好視覺均衡的攝影畫面左右翻轉(zhuǎn)之后，畫面的視覺元素雖然僅僅是左右相反，但是由于畫面的視覺均衡被打破，畫面看上去會(huì)不舒服，觀者會(huì)覺得畫面構(gòu)成出了問題。
均衡與對(duì)稱有所不同，不論我們認(rèn)為均衡是對(duì)稱的一種延伸，還是認(rèn)為對(duì)稱是均衡的一種特例，視覺均衡表現(xiàn)出的是一種有機(jī)變化的視覺秩序，以及畫面內(nèi)視覺元素之間的作用力展現(xiàn)的對(duì)立與統(tǒng)一。
均衡畫面中視覺元素之間作用力的展現(xiàn)，不僅表現(xiàn)在視覺元素的伸展方向或是伸展趨向上，而且還表現(xiàn)在基于透視原理距離畫面中心的距離遠(yuǎn)近上。在這兩種情況下，畫面的均衡是一種動(dòng)態(tài)的均衡，借助畫面視覺元素的變化或者畫面構(gòu)成的調(diào)整，在畫面中不同視覺元素在展現(xiàn)各自力量的同時(shí)來達(dá)到畫面的均衡。
畫面的視覺均衡除了決定于畫面中物體的大小、形狀或是色彩這些物理因素，而且還決定于觀看者對(duì)于每個(gè)影像的關(guān)注和興趣程度等心理因素。因此一個(gè)較小的但對(duì)于觀看者來說卻具有濃厚興趣的影像往往要比一個(gè)距離畫面等遠(yuǎn)的較大的興趣小的影像更容易達(dá)到視覺的均衡。因此，視覺均衡不是僅僅與物理因素有關(guān)的視覺重量的平衡，而且還與視覺記憶、個(gè)人興趣等多種心理因素有關(guān)。
在了解和掌握視覺均衡及其基本原則之后，攝影師也可以逆向操作，針對(duì)自己拍攝的特定題材或是特定拍攝對(duì)象，打破傳統(tǒng)的視覺均衡規(guī)則，創(chuàng)作具有新意的攝影作品。
我們對(duì)于達(dá)到視覺均衡的照片的直接反應(yīng)就是照片看上去很舒服，賞心悅目。相反，那些沒有達(dá)到視覺均衡的畫面會(huì)顯得雜亂無章或是充滿了不平衡感，使得讀者在看的時(shí)候視覺心理一直處于一種緊張狀態(tài)，那么讀者的視覺感受就會(huì)很不舒服。當(dāng)然了，上面所說的也僅適用于大多數(shù)情況。
方向性
視覺均衡具有一定的方向性，比如同樣一個(gè)視覺元素放在畫面右邊與放在畫面左邊對(duì)稱位置的視覺感受是不一樣的，視覺元素在右邊對(duì)于畫面均衡的影響要比視覺元素在畫面左邊大，也就是說物體在左右同等距離上對(duì)于畫面均衡影響的權(quán)值有所不同。另外，一個(gè)視覺元素在畫面下方與放在畫面上方的對(duì)稱位置的視覺感受也是不一樣的，放在下方要比放在上方對(duì)于視覺均衡的影響大。視覺元素均衡的這種方向性實(shí)際上與我們的視覺閱讀習(xí)慣密切相關(guān)的。我們的閱讀習(xí)慣通常是從左到右、自上而下，讀者視線最終的落腳點(diǎn)通常是整個(gè)畫面的視覺重心之所在。
視覺均衡的方向性可以幫助我們認(rèn)識(shí)一種視覺現(xiàn)象。對(duì)于一張構(gòu)成嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊曈X畫面，當(dāng)我們將其掉過來看的時(shí)候，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)整個(gè)畫面的構(gòu)成似乎存在問題，以前畫面的視覺均衡被打破，整個(gè)畫面陷入失衡的狀態(tài)。實(shí)際上在這種顛倒的畫面中，視覺元素并沒有發(fā)生任何變化，只不過是由于畫面不同部分在畫面視覺均衡中所發(fā)揮的作用或影響視覺均衡的權(quán)值大小不一樣，才使整個(gè)畫面陷入失衡狀態(tài)。
完形心理
在視覺心理學(xué)中有一種心理現(xiàn)象叫完形心理，也就是說視覺畫面中單獨(dú)的、割裂的視覺元素被反映到人的大腦中之后，根據(jù)大腦視覺思維的“慣性”，會(huì)將這些視覺元素連接起來形成一個(gè)整體。完形心理最典型的例子是一個(gè)沒有完全封閉的圓環(huán)在人的腦海中會(huì)反映成為一個(gè)封閉的圓環(huán)。在攝影的實(shí)踐中，經(jīng)常會(huì)遇到同樣的情況，溪流上并沒有連接在一起的橫跨兩岸的墊腳石，雪地小路上星星點(diǎn)點(diǎn)的人流等，這些畫面中的視覺元素借助視覺完形心理的幫助，能夠在畫面中形成明顯的“線條”，從而引導(dǎo)讀者的視線，將讀者的注意力集中到所要表現(xiàn)的主體或主題上面，或者這些線條本身成為畫面的表現(xiàn)主體。
布局
當(dāng)面對(duì)一個(gè)拍攝對(duì)象的時(shí)候，攝影者會(huì)遇到一個(gè)很棘手的問題，那就是如何進(jìn)行畫面構(gòu)成。說具體一點(diǎn)，就是拍攝對(duì)象或是拍攝主體在畫面中位置的安排，即畫面布局。
一個(gè)場(chǎng)景或是表現(xiàn)對(duì)象的畫面構(gòu)成實(shí)際上可以從三個(gè)方面去考慮。首先，從對(duì)拍攝對(duì)象表現(xiàn)的角度去考慮，實(shí)際上只要能夠達(dá)到畫面的視覺均衡，即使在同一個(gè)拍攝位置、同一個(gè)拍攝角度也可以有諸多畫面構(gòu)成的可能性。其次，針對(duì)同一個(gè)拍攝對(duì)象，為了展現(xiàn)拍攝對(duì)象的方方面面，可以變換拍攝角度，這也為攝影者的畫面構(gòu)成提供了更多的可能。第三，可以從攝影者的感受出發(fā)去進(jìn)行畫面的構(gòu)成，也就是拍攝者將自己在拍攝場(chǎng)景下的感受表達(dá)出來，整個(gè)畫面的構(gòu)成、視覺元素的安排等等都服務(wù)于攝影者的現(xiàn)場(chǎng)感受，這種畫面構(gòu)成是主觀感受帶動(dòng)下進(jìn)行的，具有鮮活、多樣、生動(dòng)的特點(diǎn)，拍攝出來的照片也會(huì)很有特點(diǎn)，不同凡響。第三點(diǎn)也是很多攝影者對(duì)于那些司空見慣，經(jīng)常見到的景物找不到感覺、拍不出好照片的一種原因。沒有感受相應(yīng)地就無從表達(dá)，也就拍不出好的作品。
就第三點(diǎn)來說，由于人在現(xiàn)實(shí)環(huán)境中除了視覺，還會(huì)通過觸覺、嗅覺、聽覺甚至味覺去感知自己面對(duì)的物體與世界，因此攝影者在特定的環(huán)境中有了某種很深的感官觸動(dòng)，隨后的畫面表現(xiàn)都是通過多種感覺器官感知之后的綜合結(jié)果，比如在秋日午后金色滿眼的樹林中，我們不僅會(huì)感受到樹梢上透過的陽光給人的眩暈感、陽光照在手臂上的溫暖感，而且還會(huì)感受到腳下土地的松軟，乃至空氣中彌漫的清新的泥土氣息。對(duì)于攝影師來說，要在攝影畫面中將這些感受以一種提綱挈領(lǐng)、相對(duì)統(tǒng)一完整的視覺形式表現(xiàn)出來，就需要攝影師能夠找到這些感受中最能打動(dòng)人的感覺和最易于通過攝影視覺語言表現(xiàn)出來的感覺來進(jìn)行畫面的構(gòu)成和視覺的表現(xiàn)。對(duì)于攝影師來說通常會(huì)選擇紅葉、陽光、藍(lán)天作為這一現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景下攝影畫面表現(xiàn)的主要視覺元素來進(jìn)行表現(xiàn)。
攝影畫面構(gòu)成就是攝影師對(duì)于拍攝的外部世界的一種選擇，這種選擇決定了一些對(duì)象被包括在畫面之中，而另一些則被舍去了。這種選擇意味著在攝影畫面中存在被表現(xiàn)的主體和作為襯托的背景。同時(shí)，攝影畫面構(gòu)成也是將生動(dòng)的三維現(xiàn)實(shí)世界轉(zhuǎn)變?yōu)槠矫娑S畫面的過程，這個(gè)過程實(shí)際上就是一個(gè)視覺化的過程，它需要遵循和依據(jù)攝影視覺的語匯和語法來進(jìn)行畫面視覺元素的選擇或是重組，以期與攝影者最初的視覺想象相一致。
因此，學(xué)習(xí)攝影畫面構(gòu)成不僅涉及到對(duì)于攝影視覺表達(dá)語匯和語法的了解和掌握，同時(shí)也是對(duì)攝影畫面構(gòu)成的視覺心理和視覺機(jī)制熟悉和掌握的一個(gè)過程。我們不妨從這兩方面入手，來了解攝影畫面構(gòu)成的魅力，進(jìn)而掌握攝影畫面構(gòu)成的要訣。
背景與景深
在攝影畫面構(gòu)成中，畫面的表現(xiàn)主體總是處于一定的環(huán)境或是背景之中。畫面的背景不僅能夠交代表現(xiàn)主題或是主體所處的環(huán)境信息，而且能夠?yàn)檎麄�(gè)畫面營(yíng)造出一種氣氛和基調(diào)。不論這種氣氛和基調(diào)的營(yíng)造來自色彩、影調(diào)，還是來自物體造型，背景在攝影畫面構(gòu)成中都擔(dān)負(fù)著重要的角色。
在攝影實(shí)踐中，畫面的背景是通過攝影鏡頭對(duì)于畫面景深的控制來進(jìn)行具體表現(xiàn)的。使用一定焦距的鏡頭，在與具體拍攝對(duì)象一定的距離上，攝影者通過調(diào)節(jié)光圈的大小來對(duì)從前景到背景整個(gè)畫面清晰程度進(jìn)行控制。畫面清晰度的這種變化我們稱之為景深變化，通常光圈越大，景深越淺，光圈越小，景深越大。攝影者通過對(duì)于景深的控制，可以有效控制觀者在觀看畫面時(shí)對(duì)于拍攝對(duì)象的關(guān)注度，也就是說景深決定了拍攝對(duì)象的突出程度和受關(guān)注度。因此，攝影師對(duì)于畫面景深的設(shè)置或者說控制在主體表現(xiàn)中扮演著很重要的角色。
另外，畫面的焦點(diǎn)直接決定了攝影者將哪些對(duì)象作為畫面表現(xiàn)的主體來進(jìn)行突出的表現(xiàn)。通常焦點(diǎn)所在的物體就是畫面表現(xiàn)的主體。攝影者對(duì)于焦點(diǎn)的選擇，在某種意義上是攝影者在畫面表現(xiàn)上的一種能動(dòng)作用的表現(xiàn)。
由于人的視覺是通過視線在整個(gè)畫面空間中的移動(dòng)來完成視覺認(rèn)知的。這種視覺認(rèn)知不僅包括通過視線的移動(dòng)對(duì)于畫面不同區(qū)域和部分在畫面空間的橫向維度上的視覺認(rèn)知，而且還包括在整個(gè)畫面空間的縱向維度上對(duì)于畫面的視覺認(rèn)知。這種縱向視線的移動(dòng)實(shí)際上就是對(duì)于畫面前景到背景進(jìn)行視覺認(rèn)知的一個(gè)過程。正是有了畫面縱深表現(xiàn)的維度，物體在畫面中才有大小的變化。根據(jù)視覺規(guī)律，近處的物體通常要比遠(yuǎn)處的物體要大，這種大小的變化和對(duì)比，直接影響著觀者對(duì)于畫面縱深感或是空間感的直接感受。另外，值得注意的是，使用不同焦距的鏡頭，針對(duì)同一表現(xiàn)對(duì)象，在最終拍攝的畫面中，前景、中景和遠(yuǎn)景上物體大小的比例關(guān)系和空間關(guān)系的表現(xiàn)會(huì)有所不同。通常短焦距鏡頭會(huì)使物體的比例關(guān)系拉大，相應(yīng)的物體之間的視覺距離會(huì)被拉大;而長(zhǎng)焦距鏡頭則會(huì)使物體的比例關(guān)系縮小，相應(yīng)的物體之間的視覺距離會(huì)被壓小。
攝影畫面構(gòu)成是一種抽象
攝影者拍攝一張照片的時(shí)候面對(duì)的是一個(gè)紛繁復(fù)雜的世界，而最終完成的照片僅僅是現(xiàn)實(shí)世界很小的一部分，并且照片中的世界與現(xiàn)實(shí)世界存在一定的差異，所以我們說攝影畫面構(gòu)成是一種抽象。
另外，在攝影作品中，我們把可以對(duì)構(gòu)成攝影作品的視覺元素進(jìn)行抽象，將這些視覺元素根據(jù)特征進(jìn)行分類總結(jié)，那么構(gòu)成攝影作品的視覺元素就可以抽象為趣味中心、形狀、圖式、線條、肌理、明暗(影調(diào))、色彩和立體感等。通過對(duì)這些方面的研究就可以幫助我們總結(jié)出相關(guān)的規(guī)律。這些總結(jié)出來的規(guī)律可以指導(dǎo)我們的攝影實(shí)踐，以保證我們成功地完成每一張照片的拍攝。
學(xué)習(xí)攝影畫面構(gòu)成的目的就是在于提高拍攝者對(duì)于這些視覺元素的認(rèn)識(shí)能力，其中不僅包括不同視覺元素的表現(xiàn)能力，而且還包括如何在復(fù)雜的環(huán)境中去識(shí)別這些視覺元素。經(jīng)過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和不斷的練習(xí)，拍攝者對(duì)于視覺元素和潛在視覺元素的識(shí)別能力會(huì)大大提高，甚至發(fā)展成為一種直覺反應(yīng)，如此就達(dá)到了學(xué)習(xí)攝影畫面構(gòu)成的目的。當(dāng)然所有的視覺元素都是為畫面主題或是主體的表現(xiàn)來服務(wù)的，充分發(fā)揮視覺元素在畫面中的作用會(huì)使得畫面煥然一新，給讀者特別的視覺感受。
但是攝影中的視覺元素的抽象與抽象藝術(shù)作品中的抽象卻有很大的不同。前者的視覺表現(xiàn)是以現(xiàn)實(shí)世界作為記錄和表現(xiàn)的對(duì)象的，而抽象藝術(shù)作品最大的特點(diǎn)在于它是直接使用抽象的視覺元素，比如形狀、色彩、線條、肌理等視覺元素來完成一個(gè)獨(dú)立的圖像，得到的是一個(gè)與現(xiàn)實(shí)世界沒有直接關(guān)系的圖像，這是它與我們所討論的攝影畫面之間所存在的最大的差別。
攝影師的眼力
攝影師面對(duì)的世界可謂變化萬千，當(dāng)攝影師舉起相機(jī)的時(shí)候，他(或她)就需要在紛繁復(fù)雜的場(chǎng)景中選擇那些觸動(dòng)自己，與自己腦海中的視覺意象產(chǎn)生碰撞的物體與場(chǎng)景作為表現(xiàn)的對(duì)象。這種選擇需要攝影師具有很好的“眼力”，正是憑借這種“眼力”，攝影師才能駕輕就熟地完成對(duì)于拍攝對(duì)象和拍攝場(chǎng)景的選擇。
攝影師的“眼力”是以視覺經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)的，而視覺經(jīng)驗(yàn)的形成不僅需要攝影師掌握一定的視覺原理，而且還需要有大量的視覺積累，也就是在一定的視覺常識(shí)的指導(dǎo)下，閱讀足夠數(shù)量的圖片，來完成視覺經(jīng)驗(yàn)的積累。同時(shí)，“眼力”的形成還需要攝影師掌握攝影視覺表現(xiàn)的語匯和語法，只有這樣，在面對(duì)一個(gè)特定的拍攝對(duì)象的時(shí)候，攝影師才能夠在“眼力”的幫助下，在短時(shí)間內(nèi)做出正確的選擇，在畫面中獲得滿意的視覺表現(xiàn)效果。
視覺的選擇
選擇是人類視覺的一種基本特征。人類的眼睛對(duì)于來自外部世界的刺激不僅在視覺的生理層面上進(jìn)行著自己的選擇，而且人類對(duì)于外部在視網(wǎng)膜上所形成的刺激的感知也是有選擇的。人類眼睛的構(gòu)造使得它并不具有與復(fù)雜的外部世界一一對(duì)應(yīng)的感應(yīng)機(jī)制來感知外部世界，只能以有限信息的感知來綜合出復(fù)雜的外部世界的狀況。比如對(duì)于色彩的感知，人的眼睛是通過對(duì)于三種原色的分別感知來實(shí)現(xiàn)的。
當(dāng)外部世界在視網(wǎng)膜上形成刺激之后，這些刺激并不都能引起視知覺，不論是色彩的感知還是形狀和運(yùn)動(dòng)的感知都是這樣。就形狀的感知而言，通常只有刺激與視覺主體早已存在的視覺范式、視覺樣式或者說形狀樣式達(dá)到一致時(shí)，才會(huì)被感知。
視覺生理層面上的科學(xué)研究證明，當(dāng)人類的目光偏離中心視軸10度，視覺的敏銳度就會(huì)顯著下降。這必然決定了人類的觀看，乃至眼睛在一次觀看中只能針對(duì)對(duì)象的某一局部來進(jìn)行，只有這樣這一局部才能成為視覺的中心，在觀看中留下較深的印象。這也就意味著觀看一個(gè)對(duì)象的時(shí)候，觀者的視線是流動(dòng)的，通過視線的移動(dòng)和視覺中心的轉(zhuǎn)移來最終完成一個(gè)視覺對(duì)象整體的觀看和視覺認(rèn)知。而攝影鏡頭的影像表現(xiàn)則是機(jī)械式的，那么攝影者就需要充分發(fā)揮攝影表現(xiàn)方式、攝影語言和影像信息加工方式等方面的能動(dòng)性，將照相機(jī)機(jī)械式的記錄轉(zhuǎn)變成為一種在攝影者操控下對(duì)于外部世界的能動(dòng)記錄和表現(xiàn)。
選擇的多樣性
面對(duì)一個(gè)廣闊的表現(xiàn)場(chǎng)景，實(shí)際上攝影師的選擇是多樣的，這不僅是指不同的攝影師會(huì)有不同的選擇，而且即使同一個(gè)攝影師也會(huì)進(jìn)行多種的選擇。這后一種選擇實(shí)際上也就是職業(yè)攝影師與業(yè)余攝影愛好者的區(qū)別之所在。職業(yè)攝影師需要在有限的時(shí)間內(nèi)，將拍攝對(duì)象的視覺表現(xiàn)的多種可能性在最終的照片上展現(xiàn)出來。只有這樣，在后期的圖片選擇和圖片應(yīng)用中，才有選擇的余地。攝影的不可重復(fù)性也決定了攝影師在拍攝中需要根據(jù)最終用戶不同的圖片使用需求以及不同的主體選擇和不同表現(xiàn)效果來進(jìn)行多樣性的拍攝。
在具體拍攝時(shí)，即使在同一拍攝點(diǎn)上，由于一天中不同時(shí)間的光線變化，拍攝對(duì)象都會(huì)呈現(xiàn)出不同的畫面效果;在同一拍攝點(diǎn)上，鏡頭焦距的變化，以及拍攝對(duì)象與周圍環(huán)境和物體的不同位置關(guān)系，也會(huì)產(chǎn)生完全不同的畫面效果。另外，由于圖片應(yīng)用的多樣性，攝影師在圖片的拍攝中會(huì)根據(jù)早先掌握的圖片使用規(guī)律，針對(duì)具體的拍攝對(duì)象分別拍攝橫幅畫面、豎幅畫面，或是拍攝同一表現(xiàn)對(duì)象不同景別的照片，比如近景特寫照片、全景照片、遠(yuǎn)景照片，或是拍攝地平線在畫面不同位置的畫面，以滿足最終用戶的不同需要。
視點(diǎn)
視點(diǎn)就是攝影師在攝影畫面構(gòu)成時(shí)觀看景物的角度。對(duì)于一個(gè)表現(xiàn)對(duì)象或是一個(gè)場(chǎng)景來說，攝影師所站立的位置與拍攝對(duì)象或是場(chǎng)景之間關(guān)系的不同直接決定了最終所拍攝畫面的效果。因此，在攝影師面對(duì)一個(gè)拍攝對(duì)象或是一個(gè)場(chǎng)景的時(shí)候，自始至終攝影師的視點(diǎn)都應(yīng)該是移動(dòng)的，也就是說，攝影師需要在自身的移動(dòng)中觀察對(duì)象。在這種觀察中，隨著攝影師與拍攝對(duì)象的距離的改變，攝影師所處高度的改變，光線照射角度的改變，拍攝對(duì)象與周圍物體位置關(guān)系的改變，甚至前景與背景關(guān)系的改變，使得攝影師最終觀察到的場(chǎng)景或是拍攝到的畫面均會(huì)有顯著的不同，畫面的視覺表現(xiàn)相應(yīng)會(huì)相當(dāng)豐富。
四維
我們知道攝影作品是通過二維的平面來表現(xiàn)三維的立體世界，如果將物體因視點(diǎn)變化所產(chǎn)生的變化也包括在內(nèi)，那么攝影實(shí)際上就是通過二維的平面來表現(xiàn)四維的世界。這無疑從另一個(gè)方面證明攝影的過程是一個(gè)艱難的選擇過程。攝影不僅需要在有限的二維畫面中表現(xiàn)出三維的立體世界，而且還需要通過視點(diǎn)的變換將表現(xiàn)對(duì)象的多面性和多層次性在另一個(gè)維度上借助攝影作品的編輯組合、影像并置等多種方式表現(xiàn)出來。
攝影師視點(diǎn)選擇的過程，實(shí)際上也是攝影師將自己對(duì)于拍攝對(duì)象的現(xiàn)場(chǎng)直觀感受通過具體的視點(diǎn)選擇落實(shí)到畫面這一具體表現(xiàn)媒介上的過程。攝影師在拍攝現(xiàn)場(chǎng)的感受是感性的，甚至是一種直覺，那么這種強(qiáng)烈而沖動(dòng)的直覺反應(yīng)要最終在畫面中表現(xiàn)出來，或者說要在拍攝對(duì)象或是拍攝場(chǎng)景中找到足以代表或是表現(xiàn)這種直覺感受的表現(xiàn)對(duì)象和表現(xiàn)主題，就需要攝影師能夠精準(zhǔn)地完成視點(diǎn)的選擇。比如在秋天一片金黃色樹林里，攝影師不僅能夠感受到藍(lán)天的高遠(yuǎn)，黃葉的透亮，還能在樹下感受到來自陽光的那種眩暈之感。那么如何將這種場(chǎng)景下太陽給人的眩暈感表現(xiàn)出來呢?如果我們將太陽直接包括到畫面之中，并且收縮光圈，便會(huì)在畫面中出現(xiàn)光芒四射的星光效果，這種視覺效果便可以通過一種類似通感的方式將太陽透過樹葉給人的眩暈感較為準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。
攝影視點(diǎn)的選擇是一個(gè)有趣的過程。普通攝影者在拍攝時(shí)，通常都會(huì)在第一個(gè)停留的地點(diǎn)做出自己的選擇，而實(shí)際上這種選擇缺乏比較性，往往會(huì)錯(cuò)失后面可能會(huì)遇到的更好、更精彩的視點(diǎn)來表現(xiàn)既定的拍攝對(duì)象。而對(duì)于專業(yè)攝影師來說，通常不會(huì)在第一停留點(diǎn)匆匆做出選擇，他們要么在這一地點(diǎn)拍攝幾張就盡快離開尋找下一個(gè)拍攝點(diǎn)，這樣在有限的時(shí)間里，攝影師會(huì)拍攝到更多視點(diǎn)的照片，以便后期進(jìn)行選擇;要么會(huì)圍繞拍攝對(duì)象轉(zhuǎn)一大圈，通過不同的視點(diǎn)仔細(xì)觀察拍攝對(duì)象，然后最終選擇自己滿意的拍攝視點(diǎn)。
攝影的開放式畫面構(gòu)成
攝影的畫框就是攝影的一種框架，攝影師正是在這個(gè)框架內(nèi)來展現(xiàn)所要表現(xiàn)的對(duì)象的;同時(shí)攝影的畫框也是一個(gè)界限，這個(gè)界限在界定了畫面內(nèi)部空間與畫面外部空間的同時(shí)，也切斷了這兩個(gè)空間的聯(lián)系。但實(shí)際上，并不是任何攝影畫面都是一個(gè)孤立的自足體，與周圍的物體、周圍的環(huán)境沒有關(guān)系。那么如何在畫面中展現(xiàn)出畫面內(nèi)部空間與畫面外部空間的聯(lián)系呢?那就是通過開放式畫面構(gòu)成來實(shí)現(xiàn)。
在開放式畫面構(gòu)成中，畫面不再是封閉的，而是呈現(xiàn)出一種開放的狀態(tài)。在這種畫面構(gòu)成中，畫面的邊緣經(jīng)常存在被畫框強(qiáng)行“切斷”的視覺元素，這種處于畫面內(nèi)部又不完整的視覺元素會(huì)使讀者對(duì)于這一元素在畫面外的形態(tài)和所處的空間產(chǎn)生聯(lián)想，通過這種聯(lián)想，畫面內(nèi)部的表現(xiàn)對(duì)象及其活動(dòng)被延伸到了畫面外的想象空間中，整個(gè)畫面的視覺表現(xiàn)空間有了很大的拓展;同時(shí)，畫面內(nèi)部空間與畫面外部空間通過這種被切斷的視覺元素產(chǎn)生了緊密的關(guān)聯(lián)，在此基礎(chǔ)上畫面的空間和畫面的想象空間得以延展和擴(kuò)大。
有研究者認(rèn)為在攝影發(fā)展的早期，攝影對(duì)于繪畫的畫面構(gòu)成和畫面視覺元素的安排產(chǎn)生過很大的影響。比如在德加的繪畫作品中，就采用了與當(dāng)時(shí)紀(jì)實(shí)攝影相似的開放式畫面構(gòu)成方法，在德加繪畫作品的邊緣經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)被畫面邊線所切斷和隔絕的畫面視覺元素。而在另外一些研究者那里，卻認(rèn)為德加的繪畫在開放式畫面構(gòu)成方面還處于保守的狀態(tài)，德加還未能將開放式畫面構(gòu)成的特質(zhì)真正在畫面中呈現(xiàn)出來。在筆者看來，任何藝術(shù)表現(xiàn)的方法和方式都有一個(gè)發(fā)展變化的過程，相比中規(guī)中距恪守繪畫規(guī)則的傳統(tǒng)繪畫，具有濃厚現(xiàn)代氣息的德加繪畫已經(jīng)打破了傳統(tǒng)的封閉式畫面構(gòu)成方式，開始了開放式畫面構(gòu)成的有益嘗試。德加可以說是一個(gè)開端，此后開放式畫面構(gòu)成在藝術(shù)表現(xiàn)中蔚然成風(fēng)。
【數(shù)碼時(shí)代的攝影畫面構(gòu)成的論文】相關(guān)文章：
用數(shù)碼攝影造句07-04
數(shù)碼攝影培訓(xùn)心得01-14